编者按:新歌剧《圣堂》将于9月7日至9日在波特兰退伍军人纪念体育馆户外举行首演。布雷特·坎贝尔追溯了歌剧的制作过程:格兰特和莫杰甘尼，坎贝尔写道，不得不弄清楚如何改变舞台上的绅士概念。如何以预定的首映式浏览大流行和一个种族起义和骚乱。在所有这些之前 - 他们必须学会如何制作歌剧。“还要看看歌剧，Albina和建筑，Brian Libby关于该项目的文化和建筑背景的相关故事，以及纪念大学的选择 - 建立曾经是城市黑人社区的中心 - 作为歌剧首映的舞台。

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许多作曲家渴望有机会写一部歌剧。将音乐与文字、故事和舞台动作相结合，可以让你在最大的画布上创作。但歌剧的制作成本也不高，佣金也很少。

然而在2016年，当波特兰的导演第三角度新音乐邀请波特兰作曲家达雷尔授予他犹豫了一下，向市中心的咖啡馆提供委托他撰写歌剧。

虽然赠送，一个着名的爵士钢琴家，作曲家，教育家和社区倡导者是俄勒冈州最有成就和最受尊敬的音乐家之一，作曲家和活动家，在此之前，他主要从事爵士乐。当然，他接受过古典音乐的训练，甚至创作和表演过许多人称之为“古典”的音乐音乐。但正如有色人种曾经被法律禁止迁往俄勒冈州，然后又被法律和惯例禁止在大多数波特兰社区购买或出租房屋一样，非裔美国人也被系统地排除在古典音乐机构之外，包括歌剧院。你能说出多少黑人歌剧作曲家？格兰特，随便说说他想，歌剧不是他的地盘。

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“圣殿”的建造：第二部分

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然而，自从他1997年搬到这里，在波特兰州立大学(Portland State University)任教以来，俄勒冈州就一直如此。他对此有很多话要说，包括长期损害黑人社区的不公正待遇。他告诉格兰特，当时的第三角音乐总监罗恩·布莱辛格(Ron Blessinger)的房子的房契上甚至有一项限制性条款(后来被法律推翻)，禁止将房子卖给黑人。如果这种情况可以改变，那么歌剧对色彩作曲家的排斥也可以改变。格兰特意识到，第三角委员会可以让他深入研究这个州最紧迫、最持久的不公正现象之一:绅士化．

格兰特同意撰写音乐，并在未来四年内，他和他的合作者创造了一个特定于地的跨学科爵士乐歌剧，这承诺成为俄勒冈最紧迫和持久的社会不公正的地标艺术反应。下周，第三个角度音乐家和客人艺术家表演庇护所，与音乐达雷尔授予，由俄勒冈州桂冠诗人创作ANIS.Mojgani，以及洛杉矶歌剧院导演的舞台指导亚力山大Gedeon.-在波特兰最具破坏性的非裔美国人流离失所地点之一，退伍军人纪念体育馆。

为了到达那里，创意团队面临着奸诈障碍。他们不得不弄清楚如何改变舞台上的概念。如何以预定的首映式浏览大流行和一个种族起义和骚乱。在所有这些之前 - 他们必须学会如何制作歌剧。

使歌剧变黑

格兰特已经知道俄勒冈州致命的种族主义遗产，以及古典音乐形式。事实上，他最近创作了一首很棒的室内爵士乐工作对于爵士和古典音乐家的混合室合奏室内乐西北通过（阴影）观看了俄勒冈州的历史1619项目)的镜头，种族主义嵌入了这个国家的建国文件。而不是说教，格兰特的领土，也承认了俄勒冈州有色人种多年来的奋斗和胜利，并引起了第三角度的注意。

因此，格兰特知道如何在俄勒冈州交织在一起 - 他知道他可以在音乐中说出一些事情，这些音乐也交织在一起古典和爵士风格。他欢迎有机会延伸他的创造性肌肉，并承担一个新的和振奋的创造性挑战。但他有很多学习 - 关于绅士动造;关于歌剧本身。

从波特兰州的日常工作中休息一下，由社区伙伴包括Vanport Mosaic.他花了几个月的时间来研究波特兰及其他地区中产阶级化的原因和后果。急切地阅读书籍、档案、文章、对社区领袖的采访、故事圈、城市黑人社区中心的历史地图、波特兰东北部中产阶级化的阿宾纳社区，以及其他资料(见下面格兰特推荐阅读的清单)，他了解到这个城市和国家掠夺性借贷、划定红线、城市“搬迁”、城市规划的历史——这些复杂的因素加在一起，构成了一个流离失所和歧视的肮脏故事，深深损害了波特兰的非裔美国人社区。

格兰特还研究了歌剧的艺术形式，在那里，他发现了谁搬进古典地区各种非经典风格的当代音乐家。Philip Glass, who’s written dozens of operas, realized early on that the word “opera” simply means “work” (it’s the plural of “opus”), and that definitional vagueness allowed him access to grants, commissions and venues open to operas that sounded nothing like his minimalist music. Though it mightn’t be obvious from the predominantly pale, male, and stale programming of Northwest opera companies, the medium, Grant realized, was increasingly being used to tell contemporary relevant stories from cultures beyond 19^TH.世纪的欧洲。

事实上，他发现黑人作曲家确实写过歌剧，包括斯科特·乔普林tremonisha.回到1911年。最伟大的20^TH.世纪非裔美国古典作曲家，威廉·格兰特仍然存在他写了9部歌剧，其中包括陷入困境的岛，第一个（由Langston Hughes的Libretto由Verna Arvey完成，他们在他们的合作之后结婚）1949年由主要美国歌剧院举行。没有人被复活。难怪许多颜色作曲家认为歌剧是禁书。

但这种情况正慢慢开始改变。当时，加州作曲家、爵士音乐家安东尼·戴维斯(Anthony Davis)已经在20世纪80年代创作了三部歌剧，其中一部是关于马尔科姆·艾克斯(Malcolm X)的．Jazz Luminary Terence Blanchard最近已经完成了一个关于奖杯的爵士歌剧，并正在努力。现在，格兰特想知道：他怎么能索赔自己的歌剧领土？

“这是一个挑战，”他说，“在西欧各种文化中成长，消除白人的凝视，改变我们对这种艺术形式的看法。”在2020年对波特兰州立大学教授Lisa Jarrett的采访中，他记得问自己，“我需要做什么才能创作出一部非洲裔美国人社区——这部作品的灵感来源于此，它是关于这部作品的，它是为了这部作品的——对这部作品拥有如此强烈的归属感，就像这样我们的歌剧？”

答案是：借鉴他自己的非裔美国人音乐传统。当然，爵士乐，从西德尼·贝切特开始，还有菲尔德·霍勒斯、马文·盖伊（Marvin Gaye）、著名的费城之声（Philadelphia Sound）、坎耶·韦斯特（Kanye West）、古拉（Gullah）和南部沿海黑人社区的吉奇（Geechee）文化等摩城艺术家……都为他的音乐工厂提供了格里斯特。

当然，他确实向瓦格纳(引入了音乐的概念)等古典作曲家学习中心思想），20岁早期^TH.世纪现代主义作曲家阿尔班·伯格（使用了一个叫做技术SprechStimme.这提醒了Scat唱歌的授予），白色当代作曲家喜欢Caroline Shaw和David Lang，甚至西班牙语Zarzuela.．

写歌剧也扩大了格兰特的艺术调色板。他解释道:“我从来没有写过自己不参与的大作品。”“一开始，我对把所有事情都写下来感到很抵触。”他习惯于为爵士音乐家作曲，而爵士音乐家可能只需要一张乐曲和弦模式的图表，就可以进行详尽的解释。现在，他可以指定音量、清晰度等的精确水平，但找到了平衡这种控制的方法，同时为“爵士乐元素在音乐中生存”提供了空间。我喜欢两者兼得。”“我喜欢爵士乐的即兴和响应性，也喜欢古典记谱法的精确和专一性”。“现在，这是一家糖果店!”

从主题到故事

这里曾经是一座房子，现在是许多房子，

有许多树木

现在走了。

来自Anis Mojgani的Sanctuaries歌词库

在发展歌剧的音乐语言的同时，格兰特也在研究如何将所有关于绅士化的研究和感受转化为舞台剧。大多数戏剧都是从叙事开始的，但这一幕是从一个主题开始的：绅士化。现在格兰特不得不将这个主题转化为故事。

他有一个暂定的头衔-庇护所- 因为他知道他希望歌剧从不同的空间中出现 - “音乐触摸裤” - 在绅士社区：教堂，家庭，公园，商业。“围绕那些担任黑人社区庇护所的空间的故事是什么？”

根据他从阿宾娜的黑人社区成员那里收集到的故事，他想出了四个原型角色，以及一个他希望能对阿宾娜以外的社区说话的一般故事情节。

现在他需要有人来写歌词来唱。朋友们推荐了阿尼斯·莫杰甘尼(Anis Mojgani)，他曾两次获得全国诗歌大满贯(National Poetry Slam)个人冠军，自2004年来到波特兰以来，他的表演让包括格兰特在内的波特兰人兴奋不已。格兰特在网上看了莫杰加尼的一些表演，并在2017年秋天与他取得了联系。

“我是超级好奇，” Mojgani回忆说。尽管像格兰特，他是一个受人尊敬的表演者和创作者，“我不得不戏没有关系，”因此，像格兰特，他毫不犹豫地加入了创作团队。但是，当他们讨论的高档化，“通过这种新形式的探索这些主题的想法是令人兴奋的。”

他已经经历了从他第一次波特兰居住第一手市中心的埃弗里特阁楼，就在城市的低收入旧城区和快速gentrifying珍珠区之间的边界 - “这个奇怪的空虚突出了对新公寓和公寓。”而且他看到它从阿尔伯塔街一间咖啡厅他的第一个开拓者的工作，在城市最古老的黑人社区，然后开始gentrify之一的心脏。黑色资业务遍布街头消失;居民无视该地区的历史的一个新的混合开始取代长期客户。

“从工作中回家的感觉有时会挑战我正在努力为我所能看到的地方做出贡献的地方，这将是一个巨大的变化，”Mojgani记得。第三个角度委员会提供了一种用他的艺术来召唤这种流离失所的方法。

他同意给它一击，沉浸在关于波特兰历史，城市设计和北波特兰绅士的时间表的文章中，追踪歌剧店主，听着各种音乐。

即使他是歌剧新手，Mojgani偶尔会偶尔混合音乐（他自己和他人），他已经写的话，有时在吉他或尤克里琴或钢琴上玩曲调。但这将是“我知道的第一次写信将与音乐有关，”更不用说他尚未听到的音乐，甚至没有写过。（这个故事中的封形来自他的歌手。）

由于Mojgani和Grant都是歌剧新手，他们知道他们需要另一个创意合作伙伴。格兰特寻求来自他的朋友和同胞商会音乐美国董事会成员比利的孩子的建议，比如在爵士乐的钢琴家和作曲家们提供古典音乐的经验。“你应该打电话给我的侄子，”孩子建议。

结果是亚历山大·热代翁是一位以洛杉矶为基于洛杉矶的舞台主任，歌曲作者和表演者，他们在当代和经典歌剧上与行业的Yuval Sharon和Long Beach Opera等开拓者，以及L.A.和Pacific Opera公司一起工作。Gedeon是纽约大学的实验剧院的毕业生，他也在伦敦着名的皇家戏剧艺术学院培训，他的形成艺术遭遇包括菲利普玻璃，劳蒂安德森等纽约传奇的创新。

有机会工作庇护所在时刻到来时，热代翁面临的挫折是有限的颜色的艺术家白色为主的机构，如歌剧，并考虑自己的行动会如何告知他的艺术作品。“在歌剧的世界中，有一个完全缺乏黑创意的，”他说。“当生产会议开始时，我还是平时唯一的黑人人在房间里。”

现在，他看到庇护所作为一种方式“从创造性的角度重新集中黑色声音，叙述和经验，这是一个提升歌剧缓慢变化的过程的一部分，”他解释道。“正如我在考虑自己的使命是艺术上的艺术性，这个节目让我有机会连接到艺术家，他们在这种意义上进一步走得更远。”

吉迪恩也有私人关系。虽然他从未在俄勒冈州生活过，但他的母亲是俄勒冈州奥尔巴尼人，住在阿什兰。他的姑姑实际上是在波特兰的阿宾那区长大的，她的父亲在那里拥有并经营自己的生意:一家社区酒吧和几栋公寓楼。他的姑妈和他分享的回忆帮助他做出了贡献。

到2018年，创作团队成立。在创建庇护所，他们将致超扭转他们正在写作的绅士法的过程：三个颜色的艺术家荣幸地进入他们和他们的前辈的空间被不公平地排除 - 并使其成为自己的空间。

从故事到舞台

无处不在

它一直是同一个故事

- 男人来了说

你现在得去院子的另一边

庇护所没有传统戏曲，团队特意避开了典型的歌剧制作公式如下。格兰特希望创作过程更加协作，镜像色彩的社区的方式不得不齐心协力生存的种族主义。

“歌剧本质上需要跨学科，”吉迪恩说，“而不是从作曲家开始，然后是剧本作者和导演，然后歌手不得不吃她被强迫吃的东西。”

格兰特给了Mojgani他起草的基本大纲，包括一个代表黑人社区不同声音的四重奏角色和一个历史时间轴，告诉他使用其中任何一个或没有，他们就在路上了。

整个2019年，Grant和Mojgani每隔一两个月会面一次，交流想法，回答对方的问题和暂定草图。Mojgani回忆道：“这两者都是合作的，同时也让我有自由写作，看看会发生什么。”。“我的创作过程中有很多都是现身，看看会发生什么，然后从中创造一些东西。这就像一场接力赛。我会把我创造的东西交给[格兰特]，然后他做自己的部分，然后交给亚历山大，”亚历山大多次来参加工作会议。

有一件事他们很快就达成了一致:“我们很早就决定了庇护所“格兰特宣布”并不是要成为白人教学件。“这对每个人都开放，但指示在黑人身上。这是关于告诉我们的故事到彼此，对于彼此。”

但他们也面临着挑战：如何改变一个良好的概念，就像绅士讲成一个故事，并且原型字符进入舞台上的动作？

吉迪恩解释说，他们决定把这场歌剧“更像一场典礼，而不是一场戏剧”。“比起创造角色来讲述一个故事，我们更关注的是黑人身体穿越和居住在曾经是黑人空间和社区，而现在是白人空间的内在戏剧性。”

拥抱庇护所的概念，并借鉴日本NOH剧院和其他仪式和仪式形式的仪式习惯（另一个出发的Operatic Aructor），“我们像你一样直观地建立了这一结构，就像教堂服务：流行，调用，讲道，诗篇，诗歌，圣餐，“他说。有一个故事圈，舞蹈和另一首诗。仪式的概念将定义展示的设计和行动。

为了体现这个故事，格兰特请来了波特兰的明星歌手，包括歌剧男中音达米安·格特(Damien Geter)(偶尔为《艺术观察》(artwatch)撰稿)，伟大的波特兰爵士歌手玛丽莲·凯勒(Marilyn Keller)香港),歌手伊曼纽尔·亨里德和茉莉·约翰逊，口语艺术家伊蒂卡·泰尔和舞蹈演员德瑞恩·洛曼，由第三角乐器演奏者伴奏。

抗议和大流行

这个城市对我们有什么意义？

这座城市是为谁而建?

2019年9月，莫杰加尼对他的剧本进行了最后一次修改。制作工作继续进行，并于2020年4月在一个历史性的仓库宣布，该仓库位于一个贵族化的北波特兰社区。

你知道接下来发生了什么。After Gov. Kate Brown’s pandemic-inspired shutdown order that March, and then the police murder of George Floyd (and outrage igniting over other racist law enforcement depredations), Portland’s ensuing protests, Trump-ordered federal escalation, and all the rest, Third Angle rescheduled庇护所，第一次到2021年4月，然后到本周的户外表演。（大流行预防措施将会到位。)

授予使用的很长一段时间调整节目的某些元素，并为其他项目重新播放片段和outtakes - 包括来周日，是第三角的迷人声音漫画系列，让听众听到格兰特的音乐交织着一些来自波特兰的历史非裔美国人社区的声音录音 - 同时通过这些空间闲逛。（它也能正常工作作为家庭的聆听体验。）

达雷尔格兰特的加油周日的第三角度新音乐：探索东北波特兰的黑人教堂

场地也改变了必要性，因为户外性能在大流行期间比封闭的仓库更安全。第三个角度艺术导演莎拉·泰德曼在纪念大剧院归零，在波特兰城市更新袭击的高度，建造在迷人的黑社区的骨头上，这也参与其中该州在其心脏炸开高速公路，数十年的一部分国家突击在黑邻居。（俄勒冈州的公路部正在继续攻击计划扩大那辆高速公路到10个车道，由国家领导人支持，只有化妆品缓解。）在经历时庇护所“在犯罪现场”，因为格兰特把它置了，观众会员可以想象社区的鬼魂，因为可以让绩效空间成为可能。

“我喜欢那个庇护所莫杰尼说，在那里发生了一个实际的物理提醒和证据表明这座城市所做的一切证据。““而且我现在就是这样发生的。我希望它可以提供治疗感，在大流行的现实中提供某种植物。“

但是延迟带来的主要变化不在于歌剧本身，而在于人们对它的看法。三位创作者都认为庇护所与一年半前相比，现在首映会有一个不同的，可能更大的影响，在如此大的变化之前。

“乔治·弗洛伊德的谋杀拉开了我们所有历史的帷幕，”格兰特说。“现在，我们在这部歌剧中谈论的内容成为了我们普遍意识的一部分。这是否改变了我们的信息？不。这部作品的核心思想是需要正视种族主义的创伤。”

如果种族主义谋杀弗洛伊德和其他所有人，以及针对黑人尸体和社区的其他暴力行为都是症状，那么黑人的种族主义流离失所就算不是直接原因，也是主要原因。此刻，许多白人姗姗来迟地问，为什么会有如此多的种族主义恐怖在今天仍在发生，庇护所提供一个线索 - 即使位移的影响一直并继续深刻，在波特兰及以外，也不太可能面对一个不太有形，因此不太可能面对。

Gedeon解释说:“这部作品关注的是流离失所的精神层面，中产阶级化的后果，以及播下掠夺性资本主义种子的邪恶的根源，以及黑人身体的商品化。”“所有这些都与为什么人们在历史上不关心黑人社区有关。这就是阿尼斯剧本的精彩之处——他追溯了我们为什么会在这里的根源。经过去年，我们现在不需要解释任何事情了。”

庇护所也是艺术及时，到达一年之后安东尼 - 戴维斯拿下普利策歌剧奖中央公园五和丹尼尔·伯纳德·罗曼的歌剧两年后我们不会被感动（关于费城警方1985年的致命移动炸弹事件）。波特兰的埃斯佩兰扎·斯伯丁正在为即将到来的西海岸爵士乐传奇韦恩·肖特的新歌剧首映式演奏，伊菲革涅亚．明年，即使是长种族主义大都会歌剧院仍将在其138年历史中由黑色作曲家首次首次首映：Terence Blanchard's火闭上了我的骨头．最近的歌剧可以成为一个受欢迎的作曲家的领土吗？

Gedeon希望如此。“我认为美国歌剧需要成长，因为它是一个对历史着迷的机构，”他说。“还有哪一种艺术形式如此沉迷于自己的历史?”神化它意味着神化欧洲中心主义。整个事情需要重新考虑。”

庇护所代表其中一些长期逾期的重新思考。只是声称空间 - 庇护所，即使是艺术媒介中的颜色的创造者，这么长时间否认他们让歌剧成为俄勒冈艺术地标。因此，愿意解决俄勒冈州原始罪恶之一的后果 - 种族主义流离失所者的后果，这是诗人Mojgani更喜欢更摘要的“绅士动则”的词，这忽视了对被迫离开社区的人们的影响。

艺术家们希望它能做得更多。Mojgani说:“我希望我们的黑人观众都能感受到他们的存在和他们的声音占据了空间。他希望其他观众能“带着对我们城市中流离失所的现实的更深刻的理解离开”。

格兰特，一个长期的社会正义的倡导者以及音乐家和教师，也看到庇护所因为部分是结束的手段。

“我确实相信艺术是改变人们思想的强大工具，”他说。“我想要的是我们找到一种方式为茁壮成长。在分享中庇护所我希望每个看过这部歌剧的人，无论白人还是黑人，都能对此进行深入思考，或许还能想象出一些不同的可能性。”

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读物与资源

了解更多关于士绅化和社区的信息守护者，授予和第三角建议一些链接到声音、视频、组织和阅读。

• spotify播放列表
• 保护区混合磁带
• 绝不平凡播客
• 根震惊纪录片
• 歌剧，Albina和建筑
• ”纪念大剧：重新铺设过去，重读了未来”
• ”北威廉姆斯变绅士了，它的公园没有。”
• 法的颜色：一场被遗忘如何我们的政府隔离化的美国史，理查德Rothstein (2017)
• 中产阶级化、不平等和为邻里而战，Peter Moskowitz（2017年）
• 哪个城市是为了：制定排量的政治，Matt Hern（2016）
• 阿尔宾娜计划区的历史，波特兰州立大学综合规划研讨会(1990)
• 出血Albina：1940 - 2000年社区消职史，Karen Gibson（2015）
• ”回收偷来的黑色土地在“白天最白，”艾略特邻居
• Albina Vision Trust.
• Vanport Mosaic.

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庇护所： 歌剧

• 庇护所p肌肉在波特兰的退伍军人纪念大学馆，300 N.赢得越来越多的百货桥梁的胜利方式。
• 9月7日、8日和9日，星期二、星期三和星期四，晚上8:30；白宫每晚7:30开门。
• 幕间休息;运行时间一个多小时。
• 这里的绩效细节．
• 门票:5 - 35美元;信息在这里．

想要在俄勒冈州的黑人生命？您可以签署共鸣合奏公开信市长和州长就在这儿，你可以开始更多地了解种族不公正和警察改革运动零'S＃8 Cantwait竞选和原版黑人的命也是命．

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