克里斯汀·肖克教授绘画、绘画、设计、水彩画和艺术史Clatsop社区学院在那里，她还负责监管皇家内贝克美术馆．原本来自德克萨斯州，肖克期待着期待追求音乐的职业，但在贝勒大学学习时，她转移了齿轮，而是在美术上获得了学士学位。

早期的影响包括一位艺术家的母亲，她确保肖克总是有艺术用品，还有一位数学家的父亲，他创造了历史，因为他是第一个使用乙醇燃料进行跨大西洋飞行的飞行员。他跟踪了查尔斯·林德伯格最初的飞行。

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愿景2020:俄勒冈艺术的二十个观点

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“我一直非常自豪地为我的父亲感到骄傲，”Shauck说。“他是辉煌和魅力的，我非常钦佩他在整个一生中所取得的所有人。我从他的榜样和跨学科学习的热情发展热爱。他教我数学和科学与生活中的一切相关，包括视觉艺术和音乐。“

大学毕业后，肖克在几个艺术项目任教，2004年，他应征了克拉特索普社区学院的教师招聘广告。“我去了阿斯托利亚，我爱上了那里的社区。这里的校园和教职员工都很棒。”

在过去的几年里，什么(好或坏)对你所在地区的艺术和文化产生了最大的影响?

我们有这样一个充满活力的艺术界的事实真的吸引了这个区域的人，这是一个混合的包。在生活空间和工作室空间方面，它确实有点价格出现了当地艺术家和当地人，因为我们看到那种绅士化发生了。我见过很多，因为我第一次来到2004年。我对astoria的热爱是它从未失去过的赫特。它不是太光滑，太酷了。这里的每个人都尊重其他人的怪癖。特别是来自德克萨斯州 - 它不是那样的。人们符合。他们不接受人民的个性。人们在这里更为开放。

艺术界正在吸引更多有创造力的人来这里。艺术界正变得越来越多样化。2004年我来的时候，这所大学还很破旧。我们装修得很漂亮。我们有美丽的景色。现在的建筑非常漂亮。这是一个壮观的校园。我们做了很多外展活动来建立联系。我们和社区有很多联系。艺术场景吸引人们参观画廊; in turn, these people are spending money in the restaurants and hotels, and it really is a huge boost to the economy. We have creative people of all kinds: performers, musicians, writers. We have theater. I really feel like we have the best of all worlds. It’s a small community, so we have those personal interactions; everybody knows everybody. We have nature all around us, but Astoria also has an urban feel because of all the culture.

您在艺术中的来年，专业和个人的目标是什么？

我已经教了25年书了，我觉得我没有足够的时间和精力来发挥自己的创造力。创造更多的个人作品将是我的首要任务。这对我的学生来说也是一个很好的例子。我觉得我作为艺术家和教育家的双重角色确实丰富了我自己的创造力。我无法想象如果不成为艺术家就成为教育家，反之亦然。

从专业角度来说，我觉得我的教学实践，我被带到这里主要是因为我在图形方面的专业知识。我创立的Au Naturel: 21世纪的裸体^英石世纪．这是一个国际竞争，现在在我们14岁时^TH.的一年。我们的画廊是以皇家尼维尔，艺术家和老师。他绝对是让展会的巨大支持，并继续向尽头提供支持。我们真的致力于继续皇家的遗产。

并不是每个社区学院都有这样的画廊。它就像我们大楼的中心。我们所有的教室都围绕着走廊。我们把它作为教学工具。我们引入了不同的学科。去年秋天，我们在阿斯托里亚和周边地区举办了一场摄影展，展出了100多张工作空间的照片。镇上很多人都有代表。它获得了巨大的成功。

你打算住在阿斯托里亚吗?

哦,当然。

您的社区中的哪些问题或问题最喜欢局外人了解？

我们有大量的贫困人口。作为一名大学讲师，我明白这一点。我们的学生在苦苦挣扎。住房是如此困难。有学生无家可归。他们买不起生活中的基本用品。随着艺术系的学生越来越多，我不得不尽可能多地提供。预算捉襟见肘。在这样的环境中生存是非常困难的。这是中产阶级化的影响，物价上涨，没有足够的钱，没有足够的工作。 We’re lucky in that we’re one of the small towns that still has a vibrant downtown.

如果你能让一件事在21世纪20年代发生，你会是什么?

我要让所有人都享受免费教育，不仅仅是刚刚高中毕业的学生，而是所有学生。我有各种年龄的学生。我有高年级学生，中间的学生，我认为学校应该对每个人都免费，尤其是在社区大学。这就是我要做的。第一。

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这是第十八页在20天内对俄勒冈州各地的艺术和文化人物进行了20次系列采访，为该州的艺术状况创造了一幅集体肖像。它着眼于我们的过去和现在，以及本世纪20年代可能或应该发生的文化变化。

之前：

• 雷切尔巴利拉斯 - 克莱姆兰．这位新港舞蹈老师的“小”目标是:让孩子们有动力跳舞，给低收入家庭的孩子们一个可以去的地方。她曾在巴西学习非洲裔巴西人的舞蹈形式，并与巴图库达狮队(Lions of Batucuda)一起演出。
  
• Niel Deponte.．波特兰打击乐师，作曲家和指挥人数超过40年的思考前方的棘手问题，以及如何解决它们。
  
• Darcy Dolge，Sarah West和Nancy Knowles．La Grande艺术中心东部的三位领导者有助于为俄勒冈州东部的十县延伸而服务，说资金削减可能是他们的农村地区，但社区加强了保持艺术蓬勃发展。
  
• Maya Vivas和Leila Haile．北密西西比大道(North Mississippi Avenue)奥里画廊(Ori Gallery)的创始人“经常开玩笑说，我们多么希望自己不是镇上唯一的酷儿(Queer)、黑人跑(Black-run)艺术空间。”
  
• Christopher Acebo.．这位俄勒冈州莎士比亚节(Oregon Shakespeare Festival)的长期关键人物和俄勒冈州艺术委员会(Oregon Arts Commission)最近的主席谈到了多样性、资金以及谁控制着城堡的大门。
  
• 尤利娅·阿拉克里安和埃里克·弗格森．在艺术泡沫之外，沃布莱二人看到了一个危险的世界:“针对残疾人的仇恨犯罪已经上升。”
  
• 约翰Olbrantz．哈利·福特艺术博物馆(Hallie Ford Museum of Art)的馆长谈到了博物馆、塞勒姆活跃的艺术社区，以及靠近波特兰的“福与祸”。
  
• Joamette吉尔．创建一个独立漫画宇宙的权力和魔力的贬低，讲述了非必下文化中的生命，爱和冒险的故事。
  
• 克拉赫尔克斯．这位尤金市的剧作家在三年内创作了80多部戏剧，她赞扬了她所在城市蓬勃发展的艺术界，但担心它越来越难进入:“接触是一个充满活力的艺术界的基础。”
  
  
• 莫莉合金和Nathanael Andreini．“在波特兰有一种观念，就是住在波特兰以外的人都是三k党成员。事实上，这里的小城镇和农村社区非常有活力和韧性。”新一代领导人带领华盛顿县改名的五橡树博物馆(Five Oaks Museum)更深入地了解艺术和周围文化的多样性。
  
  
• 艾拉雷．这位艺术历史学家和博物馆活动人士宣称:“以前被殖民、被边缘化的人有这种程度的抵制，我感到在表面下有什么东西在沸腾。”
  
  
• 马丁Majkut．“当前的音乐会 - 歌手是学校里悠久的音乐教育的最后一个。”Rogue Symphony Orchestra的指挥谈论观众，金钱和音乐令人困难的时光。
  
  
• Ka'ila Farrell-Smith．这位南俄勒冈州的艺术家、导师和反水力压裂活动家创作了“植根于土著美学和抽象形式主义”的视觉艺术。
  
  
• 肖恩安德斯和卡里萨布拉特．从表演到视觉艺术和烹饪艺术，纽伯格的Chehalem文化中心的负责人为各行各业的人提供了“一块沃土，让他们可以相互交流和联系”。
  
  
• Yaelle Amir.．一个有前途的策展人功成名就，然后她的工作就消失了。她卷起袖子，再次留下她的印记。
  
  
• Connie Carley和Jerry Foster．近四十年来，乘坐领导者：剧院公司继续为波特兰的黑色剧院设定一个强大的舞台。
  
  
• Brenna Crotty．女性一生都在阅读以男性为中心的故事，《CALYX》的编辑说:“男性也会从阅读以女性为中心的故事中受益良多。”