有时候你只需要做一个更小的人——作为风景艺术家Pam Greene.最近发现的，当时她正准备为霍夫曼艺术中心曼扎尼塔的小画廊活动。

“想象自己是个小个子，穿着小个子的鞋子，站在一幅巨大的Sitka箱子的油画旁边，画面上可以看到大海，这给了我一种纯粹的兴奋感，”格林说，她以大型油画闻名。

霍夫曼中心设有五个户外画廊，四个在奇迹花园里，一个艺术家和一个诗人展出工作。每个画廊都包括一个盒子，其中大部分22乘22到17乘15英寸，带有屋顶和有机玻璃前门，包含微型艺术品。画廊将通过筹款抽奖销售门票每套10美元，截止到7月31日。

该中心董事会成员贾尼斯·斯洛内克·伯曼(Janice Slonecker Berman)说，这些小画廊是一种全国性趋势的一部分，这种趋势是在疫情期间摆脱了生活的局限而发展起来的。

斯隆纳尔贝尔曼说，这次活动受到启发Stacy Milrany's免费的小艺术画廊（旗帜）在西雅图。Milrany称她的一张画廊，安装在一个帖子上，“银河系中最小，免费的画廊”，人们被邀请“拿一块，或留下一块或两者”。斯隆德尔贝尔曼说，霍夫曼中心调整了这个想法来代表当地艺术家和学科。

米尔兰尼并不是第一个开“小型艺术画廊”的人最近的史密森杂志故事．早期的画廊位于加拿大埃德蒙顿和德克萨斯州奥斯汀，但这一趋势“在很大程度上得益于她在2020年12月首次亮相的西雅图旗帜”。如今，从旧金山到亚特兰大，再到华盛顿特区，乃至俄勒冈海岸，美国各地都有小型画廊。

在Manzanita，代表霍夫曼中心的视觉艺术，粘土和写作计划的艺术家被要求创造与该地区相关的艺术。毫不奇怪，受试者非常“Beachy”，也说Bonnie Laing-Malcolmson，也在中心的董事会和退休的阿琳和哈罗德·施密柜的西北艺术委员会波特兰艺术博物馆．

自7月2日自7月2日自由展出，杂志已被证明是一个促使游客触及摄像机的一个沿海主题。似乎，微小的艺术是所有尺寸的强大借用。

“我认为看到任何东西有点出现在普通人和令人惊讶的事情，这么令人着迷，”劳斯森说。“当你看着这些微小的画廊时，质量很奇妙。你可以想象他们是巨大的。它们看起来像是8到10英尺或更大，但它们很小心。“

最大的件是6乘6英寸。画廊，每个画廊涂着不同的颜色并相应地命名，以便于识别，特征绘画，陶瓷和一个，诗歌和书籍。

“这种微小的绘画形式让我产生了创造力，”格林说，他在三个画廊里画了海岸日落下的树木。“如果我有一个大画布，我不想缩小我可能画的海岸场景类型。由于尺寸小，我需要消除细节，创造强烈的焦点。因此，这幅作品在背景中以简单的发光色场展示了遥远的海洋，而中间部分的锡特卡树干则以黑色剪影拍摄。”

绘画，花瓶和其他碎片被创建为单独的作品，然后在盒子里组织，类似于大型鸟屋。Laing-Malcolmson将其与挂组展示相比。

“你牧师。你看着艺术品，说，这个和这个可以一起工作，然后把它们放在一起。它是经过精心策划的，很好，很强大。每个画廊看起来都像一个小而真实的画廊空间。”或者，她说，“如果你是一个艺术收藏家，并且设计了自己的收藏方式，你可能会在家里挂什么东西。”每一件小艺术品的质量都很高。”

在为这次活动创作画作之前，格林接触了一些微小的艺术作品约瑟夫·康奈尔在现代艺术博物馆的盒子在纽约，手绘鼻烟壶在西雅图亚洲艺术博物馆而且，尽管她并不总是这么认为，这也是她父亲的爱好。

“每个人都喜欢看建筑和城市的建筑模型，”她说。“我爸爸有火车模型，建了一条穿过微型景观和村庄的轨道。我从没想过这些是艺术，但它们可能锻炼了我的想象力。我认为把自己想象得很渺小是一种创造性的力量，而且大家都喜欢。”