桑卡尔·拉曼是一个多才多艺的人。你现在可能知道他是移民故事．或者也许是用英特尔的光学创新者。但在追求那些努力的伦马之前，拉曼是一名摄影师。

他的兴趣始于印度的一个小男孩。1969年，在他11岁的时候，他的父亲给了他一辆爱克发Click III。这是一个消费级，中等格式的主体典型的20世纪60年代末，电影时代的心脏。相机有一个皮套，装了120卷胶卷。拉曼给它注入了一些非市场品牌，有时是一部名为Indu的印度电影，或者一部名为ORWO的捷克电影，或者任何他能找到的东西:“从那时起，我开始拍照，我被迷住了。”

受人文主义美学的启发玛格丽特Bourke-White，Henri Cartier-Bresson,Dorothea Lange.在美国，这位年轻的摄影爱好者捕捉到了朋友、家人和附近的环境。他把底片和相片仔细地归档成影集。不幸的是，这些材料都没有保存到现在。拉曼认为，它可能仍在印度的某个地方，在搬迁过程中被丢弃或放错了地方。

拉曼经常继续拍照，但他的爱好随着年轻的成年人忙碌而自由地向其他生命事件进行了背景。1980年，他移民到美国学习普渡大学的工程。他为快照拿起了一个单反的，但他的蓬勃发展的职业需要他的大部分能量。他在物理学中获得了硕士，工程博士学位（既是普渡婷），并搬到波特兰 - 初步旅行到Multnomah瀑布卖给了他。他“以为他在天上” - 并在英特尔开始了长期的职业生涯，专注于高精度光学和照明。通过工作他来掌握图片制作的技术细节。但是在此期间，个人摄影是零星的，符合符合和开始。

这是印度的回程之旅，最初让他更深入地思考摄影中固有的社会动态，特别是异国情调和代表性的问题。“我自豪地开始在我村里拍摄我的家人和朋友，”他记得。“当我回到美国后，我开发了那些劳动时，我非常失望并失望。”这种挫败的希望可能是一个处理电影的任何人，但是对于拉曼的任何人都熟悉了一个额外的维度，因为他意识到他被潜意识地训练通过殖民镜头来观察世界。“我会走在米饭伙伴中弯曲的人的照片走下去，我会忽略自己的家人，谁只是想让我拍摄他们的前门聊天和生活他们平凡的生活。“

他早期的偶像是卡蒂埃-布列松(Cartier-Bresson)和伯克-怀特(Bourke-White)，他们为后殖民时代的印度创作了许多精彩的照片，但他们的作品是外来者的视角，不可避免地受到白人特权的束缚。这本身就有足够的问题，尤其是当影响到年轻的印度射手时。“我是在迎合西方观众，”拉曼现在意识到，“展示我认为他们想看的东西，以保持他们心目中对印度的印象。一直以来，我都没有意识到自己在做什么。”

一旦他内化了这种认识，拉曼的摄影方法就开始演变。随着他在英特尔的职责减轻，这种转变加快了，为他的激情腾出了更多时间。21世纪初，数码革命席卷了整个摄影行业，他对摄影的兴趣又重新燃起。他把胶卷的麻烦稳稳地放在了后视镜里，掉进了照片兔子洞，拍得越来越多。最终，他发现自己要预订专门拍摄照片的旅行和教学研讨会。这是他网上的一个简短样本投资组合提供了一个品尝他的旅行和兴趣:纽约，西南，佛罗里达群岛，印度，日本，和更多。

对于一个花了数年时间设计光学元件的人来说，摄影的某些方面自然而然地就涉及到拉曼。他说:“我对设备和技术总是感觉很舒服。”在他的旅行照片中，他娴熟地运用了戏剧性的灯光和动态模糊技术，显示出他对后勤工作的随意掌控。“这是艺术和天赋的一部分，”他说，“我需要有意识地发展和努力。”当被问及怎样才能拍出一张好照片时，他的回答是对卡蒂埃-布列松的形式主义的肯定。拉曼说:“成分才是王道。“即使没有相机，我也会不停地想画面里是什么。我认为，这种条件作用是必要的，以识别决定性的时刻' 当。。。的时候 '心灵之眼’看到了所有元素结合在一起的正确构图。”

2017年，拉曼的摄影技能被拉到了一个令人兴奋的新方向。他创立了移民故事，该网站重点介绍了波特兰地区美国移民的各种生活史。每周都有新的报道。在短短几年时间里，该网站已经发展成为一个大型资源网站，目前记录了超过175个移民故事，有多位撰稿人。

其中一个亮点移民故事肖像。每个故事都有一个，巧妙地与文本结合在一起。他们相当尖锐，平衡在自然和启示的边缘。在网站的早期，几乎所有的照片都是由拉曼拍摄的。自那以后，他得到了一个值得信赖的团队的帮助，但拉曼仍然自己创造了许多东西。

“我花了一段时间来发展我们今天所雇用的风格，”他说。他通常使用85毫米镜头，孔径几乎宽阔，以将受试者隔离为轻柔的散景背景。他更喜欢在户外设置中的自然照明，通常由波特兰的灰色灯箱天空提供。他一般会花一个半小时到一个小时的主题，在他们选择的位置，随着心情放松而连续拍摄。

对于拉曼来说，殖民凝视的早期课程仍然有用。“当我开始考虑这些图像应该如何看待时，我花了一段时间来检查我的偏见并建立一个真正尊重我们移民和难民邻国的风格，”他说。“我真的需要重新思考如何在他们的故事超越他们的难民身份中筹集这个人。”

拉曼特别注意相机展示位置。他避免在国家地理和其他杂志中推广的向上透视，以赋予人们的预感，异国情调。相反，他更喜欢将他的三脚架放在眼睛水平上，以与他的主题相同的人在一起。“我没有告诉主题如何看待或如何穿着，而只是邀请每个人来到照片会话看她或他想要看的方式。”

在这一点上，肖像画移民故事已经占据了拉曼的摄影生活。甚至在冠状病毒之前，他就基本上放弃了旅行摄影。他不再像以前那样总是随身带着照相机了。这幅肖像作品也受到了短暂的冲击，在2020年因疫情而受阻了几个月。但现在它正在恢复势头。

移民故事网站产生了一系列现实世界展览。该节目“海洋上有一片土地”显示了从2021年7月21日在PDX国际码头的网站上改编的肖像和故事。即将举行的展示“我是我的故事:希望之声“在俄勒冈州的历史学会中开放，这个项目与波特兰摄影师吉姆洛桑合作。

一旦大流行的后退和社会恢复了一定程度的正常性，拉曼的计划是每年恢复定期的三个展览的计划。只有一张照片展示是一个高大的秩序，并以每年三个步伐安装它们是一个巨大的任务。但拉曼似乎左右。他刚接种疫苗。他现在全速前进移民的故事,肖像和新发现。

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移民故事是一个新的ArtsWatch社区合作伙伴，我们期待在未来与他们分享更多内容。读Elizabeth Mehren的故事讲述了中提琴手Dijana Ihas的非凡人生和旅程，从在战时萨拉热窝炮弹爆炸时创作音乐到在俄勒冈州的表演和教学生涯最初出版通过移民故事．