玛莎Ullman西

1960年，玛莎·厄尔曼·韦斯特在纽约开始了她坎坷的艺术作家生涯。自1979年以来，她一直在波特兰和其他地方为许多出版物报道舞蹈，包括《俄勒冈人》、《芭蕾评论》、《纽约时报》和《舞蹈杂志》，她是该杂志的高级顾问编辑。她曾担任舞蹈评论家协会的联合主席，并于2011年获得该协会颁发的高级评论家奖。她的书托德·伯兰德，珍妮特·里德，美国芭蕾舞的形成由大学出版社于2021年出版的佛罗里达州。

书信和午餐:关于厄休拉

波特兰的一个集会专门为已故伟大作家乌苏拉·勒奎恩发行了一枚新邮票。下面是她的一个好朋友说的话。

经过：
2021年7月28日出版，在语言艺术，新闻与笔记

Ursula K.Lejuin在俄勒冈州海岸，来自亚芳咖喱电影，“厄斯拉·勒吉林州的世界”

编者按:Ursula K. Le Guin（1929-2018），伟大的波特兰作家，他们的散文，诗歌和投机小说有可能得到了文化，政治和环境问题，因为他们帮助改变并拓宽了文学界，发布了一个新的，95-cent U.S. Postal Service stamp. A Postal Service day-of-issue event on Tuesday in the sculpture garden of the Portland Art Museum commemorated Le Guin’s life and introduced the stamp. Among the speakers was one of Le Guin’s oldest and closest friends, Portland writer and dance critic Martha Ullman West, whose own book,托德·伯兰德，珍妮特·里德，美国芭蕾舞的形成，发表于2021年5月。以下是玛莎从周二庆祝活动中的评论。

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Ursula Le Guin是一位信件的女人，在每句话的每一句话中。通过邮政服务和电子邮件，近六十年，我们在页面上交换了单词，屏幕上，有时常长，往往是短暂的。我们做了午餐日期，我们打破了它们。我们撰写了关于我们的家人，我们的工作，当前活动和我们的猫。我们送了彼此的诗，食谱和笑话。Ursula有时用线图说明她的信件（“无鹰手稿不值得为”，她曾经在明信片上说过，以猫的形式写的话。我抱怨我的猫坐在一页上我试图用手编辑。）

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年轻，适合和“幻想自由”

1944年4月的晚上，波特兰的一位年轻舞者成为历史，作为Jerome Robbins的第一个芭蕾舞演员的明星。它觉得在那里有什么意思。

经过：
出版于2021年5月17日艺术焦点，跳舞，语言艺术

摘自她的新书托德·伯兰德，珍妮特·里德，美国芭蕾舞的形成，舞蹈评论家和常见的艺术艺术贡献者玛莎Ullman West撰写了关于俄勒冈州原住民芦苇在创建美国经典杰罗姆·罗宾斯1944年的至关重要作用自由的想象，这首选在纽约的大都会歌剧院，并被伦纳德伯恩斯坦的得分。芦苇跳舞了三个年轻女性中的一个在镇上的小镇上出去的年轻女性的作用。西方书籍探讨了20世纪的一个明确的美国芭蕾舞风格的增长，以及舞者（和后来，纽约市芭蕾舞组织的重要角色）里德和舞者/舞蹈家提升者在这个过程中播放。

摘自托德·伯兰德，珍妮特·里德，美国芭蕾舞的形成由Martha Ullman West。盖恩斯维尔：大学出版社佛罗里达州，2021年。转载许可。

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1944年4月18日，《自由的想象,罗宾斯的第一部芭蕾舞是艺术家梦寐以求的作品。没有人，尤其是罗宾斯;伦纳德·伯恩斯坦，这是他的第一部戏剧配乐;或者包括里德在内的任何一位演员，都想象着他们将谢幕超过20次，从而创造美国芭蕾舞的历史。“我们都知道刚刚发生了一件非常特别的事情，”当时在场的伯兰德在几十年后说。[诗人兼舞蹈评论家埃德温]邓比这样描述在大都会歌剧院的场景:

杰罗姆·罗宾斯的自由的想象,昨晚芭蕾舞剧院在大都会举行的全球首映式大获成功，年轻的参与者在鞠躬时都显得有些茫然。但除了轰动一时之外自由的想象是一个非常出色的喜剧作品。它的情绪如何生活在这个国家的生活是完全聪明的聪明和完全现实的。它的哑剧和它的舞蹈是诙谐的，旺盛，在他们觉得自然的每一刻。这是一个直接的，男子意义的作品：没有任何展示舞者现在做的材料的队伍。整数和卓越的vaudeville转向声音;在芭蕾舞术语中，它是一个完美的美国角色芭蕾舞。37

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记住雅克·d 'Amboise

伟大的美国芭蕾舞明星本周在86岁时去世，也是一个伟大的老师和一个伟大的人类：一个悔改

经过：
出版于2021年5月6日跳舞

的消息雅克d'amboise的死亡来到我的Facebook消息中，它来了，这是这个伟大的美国舞者/老师/父亲/父亲/人类的年龄，尽管如此。他的存在是巨大的。他的缺席 - 他在86岁时去世了，甚至更加。

所说，我能看到他，永远看到他：

  • 作为蹒跚学步的阿波罗，学习走路，在乔治巴鲁南切和伊戈兰斯基的1929年芭蕾舞演员的开始，Apollon Musage.，我们现在知道的芭蕾舞的原始标题阿波罗．
  • 作为一个旺盛的美国少年，作为戈斯骑士，在Lew Christensen和Virgil Thomson的工作加油站，通过在他的天空中伸手去年夜班减轻了他的无聊旅游赛道在燃油泵上方。
  • 作为一个受欢迎的文化牛仔，在他的脸上表达了一个“aw shucks”的表情，因为他在俄罗斯的烟火Balanchine之间插入了一个美国的Macho Swagger，在最后的运动中撰稿和Tanaquil Le Clercq西方交响乐．
  • 纽约市的纽约市儿童教学议员，通过国家舞蹈研究所，他创立了三十多个多年前为孩子们提供了无论收入如何通过跳舞表达自己。全世界都有NDI的分支。
  • 十年前，在波特兰芭蕾舞团(The Portland Ballet)给高级学生教授杠杠舞时，他的膝盖和脚因关节炎而变得粗糙，他的火焰堆积起来，但依然炽热，仍然像我们在舞台上和电影中看到的那样，对舞蹈充满热情七个兄弟七个新娘，在上个世纪。
Jacques D'Amboise，来自波特兰芭蕾舞的先进学生，2011年在镇上的镇上的书籍游览他的回忆录“我是舞者”。照片：Blaine Truitt Covert

我不记得我是什么时候第一次在舞台下见到他的——可能是2004年，在纽约新胜利剧院(New Victory Theater)的巴兰钦(Wall to Wall Balanchine)庆典上。他来晚了，在去托德·伯兰德对面的座位时绊了一下我的脚，停下来给了我(还有伯兰德)一个温暖的、充满歉意的拥抱。但我确实记得很清楚，在纽约城市中心第二阳台的上端与他的相遇，在那里，对舞蹈的热情，以及他非凡的舞台表现力，高度，音乐性，气球，他能够用自己的每一分每一秒融入到他所扮演的每一个角色中，这也使我对这种艺术形式及其众多的排列方式产生了热爱。Maria Tallchief, Bolender, Andre Eglevsky, Tanaquil Le Clercq和Janet Reed也参与了其中，更不用说Balanchine和Jerome Robbins的编舞了。

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谨慎生活的年份，pt。2

屏幕上的舞蹈：它与坐在剧院中的现场表演的观众不一样，但是当剧院关闭时，它是一个膏药

经过：
出版于2021年4月10日跳舞

在Covid之前，我看屏幕上的舞蹈有几个原因，没有一个是为了再现现场观看的体验，也没有作为替代。

一个是作为参考，或者是法国人所说的助手备忘录它能让我回忆起我在写作之前在舞台上、工作室里或某个特定地点亲眼所见的一场表演。一个例子就是看六分钟Linda K. Johnson的视频波尔卡点广场作品，验证了去年10月在艺术家法案上表演的舞者之一将在先锋法院广场的社会距离庞卡多斯的一个舞蹈演员一直穿着红色。然而，它绝不重演我从看到鸟类做跨越的鸟类，或在空中感受，或者是在实际活动中的一部分受众的一部分。

我腐烂的笔迹也让我看看我已经在黑暗中观看的表演 - 我常常无法阅读它。上帝禁止我在审查中误诊舞者，或者发明的编排没有表演。（我犯了两件事，我仍然在道歉。）当俄勒冈芭蕾舞剧院表演Bournonville时那不勒斯,我用了一张不同作品的DVD——是由同一个人表演的——来提醒自己特定的舞蹈编排，虽然录制的表演非常好，但我的观众同伴在电视屏幕上看到它时，只有我的猫。

10月6日至13日，美国俄勒冈州芭蕾舞剧院的演员们在凯勒礼堂举行了奥古斯特·伯农维尔的《那不勒斯》首演。照片:詹姆斯·麦格罗。

第二个原因与研究相连，看看舞蹈和舞者看起来像我没有机会看到活着。想到的一些人是珍妮特芦苇作为天鹅岛葛蓓莉亚(那时我才三岁);洛伊·富勒(Loie Fuller)受自然启发的舞蹈(在我出生前就表演过，不过我在玛丽希尔艺术博物馆(Maryhill Museum of Art)看过一段重建舞蹈，那里也有她的电影片段档案);詹姆斯·坎菲尔德和马克·戈德韦伯在乔佛里芭蕾舞团的重建Petrouchka.（在旅游中的波特兰未进行）。

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谨慎一年

资深舞蹈评论家玛莎•厄尔曼•韦斯特回顾了新冠肺炎被隔离的一年，以及生动地打破魔咒的动作时刻

经过：
2021年2月20日出版，在跳舞，特色

我谨慎的一年生活从去年二月底开始，虽然我希望今年它会在接近同一天结束，但我认为它更有可能延续到同样的第二年。

在过去的一年里，我见过两次，算上他们，现场舞蹈表演，以及一个戏剧中的一部舞蹈电影，alla kovgan的令人惊叹的3d纪录片坎宁安．（我认为所有舞蹈电影都应以3D拍摄，基于这一点碧娜这是维姆·文德斯(Wim Wenders) 2011年拍摄的一部关于皮纳·鲍许(Pina Bausch)的电影，两部影片都在波特兰的21世纪影院(Cinema 21)上映。)

我看了尽可能多的流媒体表演;写了一篇讣告;读了十几本与舞蹈和舞蹈有关的书，有些书我已经读了两三遍了;在不知羞耻的自我推销的名义下，完成了我在世纪之交开始思考的一本书。Todd Bolender.，珍妮特里德和制作美国芭蕾舞团《the gods and Covid willing》将于5月出版。

杰奎琳·舒马赫，在她的教学工作室在波特兰市中心的Odd Fellows Building，大约1975年。摄影师未知。

舞蹈观察者会知道里德是土生土长的俄勒冈人，在波特兰受过威廉·克里斯坦森，和她的亲密朋友Jacquelinal Martin Schumher一样。2019年9月，舒马赫将于2020年11月30日达到100，并在Covid击中时讨论了一百个百年庆祝活动;不用说它没有发生。

两名妇女都在建立旧金山歌剧芭蕾舞（现为旧金山芭蕾舞）的成员，分别跳舞，八一件和泳道在第一个美国晚年生产中的角色天鹅湖．里德在芭蕾舞剧院和纽约市芭蕾舞团继续着明星般的职业生涯。舒马赫把她的明星效应带回了她的家乡，1942年她回到了波特兰，当时旧金山芭蕾舞团在珍珠港被轰炸后暂停了演出。

在这里，她建立了一所标准严格的芭蕾舞学校(问问以前的学生就知道了!)，在那里，她教授了几代波特兰学生，其中许多人后来成了职业舞者。同样重要的是，作为波特兰芭蕾舞团的创始人、克里斯坦森公司的继任者和俄勒冈芭蕾舞剧院的先驱，她对该城市的居民芭蕾舞公司的建立至关重要．

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玛丽·奥斯隆德:个人颂词

玛莎·厄尔曼·韦斯特(Martha Ullman West)怀念这位俄勒冈州的舞蹈传奇人物。这位传奇人物享年72岁，她在舞蹈界的影响力依然很大

经过：
2020年12月2日出版艺术焦点，跳舞，特色

玛丽奥斯兰，作为艺术家和管理员，编舞师和教师，合作者，母亲和导师是波特兰艺术开花的核心，以三十多年来，于72岁时在她的东南波特兰的家中去世。死因是MSA（多系统萎缩），一种罕见的神经系统疾病，似乎是移动和呼吸和思考的身体所需的各个部分，从不介意舞蹈艺术的做法。

我最后一次见到她是在一年前，当时是在纽马克剧院观看CNDC-Angers/Robert Swinston的演出。她很难举起那个漂亮的19岁女孩th我当时就在想，看那些舞者表演梅斯·坎宁安的舞蹈，对她来说一定是付出了多大的努力挺和海滩鸟巧妙地使用了她自己可爱的骨头里的技术。也就是说，毫无疑问，玛丽对舞蹈的热情——做、创造、教授、观看——并没有阻止她付出努力，如果她想过的话，这绝对是值得的。

玛丽·奥斯隆德(Mary Oslund)，她的女儿丽芙(Liv)靠在镜子上:在摄影棚里，在她喜欢的地方。照片：Blaine Truitt Covert

玛丽十多年前被诊断出患有多发性硬化。她私下告诉我的，在格雷格·比勒米尔60岁的时候th在2010年8月的生日派对上，我们坐在主人的硬水泥台阶上，观看狂欢，并跟上进度。我问她怎么样了，她用平静、平静的声音描述了她的症状——失去平衡、肌肉无力、头晕。在近30年关于各种专业和个人话题的自由对话中，我第一次不知道该说些什么。

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机智，速度，从过去的爆炸

俄勒冈芭蕾舞剧院用福赛斯、巴兰钦点燃了焰火，丹尼斯·斯派特1990年的《山鲁莎德》令人眼花缭乱地回归

经过：
2019年10月9日出版艺术焦点，跳舞，特色

威廉·福赛斯犀利的视角在中间，有点高和丹尼斯·斯派维特奢华的曲线谢赫拉莎德，俄勒冈芭蕾舞剧院庆祝公司30th在周六晚上的周年纪念活动中，我们可以欣赏到技术的烟火、机智、戏剧以及速度、活力和适应性，这些都是美国舞者的标志。

乔治巴厘岛的Stravinsky Violin Concerto.这本书包含了福赛斯曾经激进的芭蕾作品的大部分原始材料，是这本充满激情的作品样本中同样引人注目的中间作品，它展示了使芭蕾成为美国的三种创作力量。第三股力量是Serge Diaghilev的俄罗斯芭蕾舞团(ballet Russes)，以及诸如Spaight和OBT现任常驻编舞Nicolo Fonte(例如他的Petrouchka.），对该传统作出反应。

这是一个非常棒的程序，OBT的艺术总监Kevin Irving应该为此受到表扬。每一场芭蕾舞剧都是给观众的礼物，也是给舞者的礼物，让他们有机会伸展和成长，磨练他们的技术，完善他们的艺术，从拉开帷幕开始在中间，有点高．这是欧文的呼叫卡，因为德国评论家一旦把它施付，指另一个艺术总监对不同的芭蕾舞团队的愿景。在这种情况下，Forsythe的1987年芭蕾舞演员用Revved-Up的古典形状和与无人物，自然行走和身份混合的步骤，代表了由晚间长度故事芭蕾座在票房票房支持的当代芭蕾舞公司的愿景。

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布莱恩·西姆科在威廉·福赛斯的 在中间，有点高 在俄勒冈芭蕾舞剧院。照片：Blaine Truitt Covert

两年前，当我看到福赛斯作品的公司首映式时，我从未想到中间的在整个舞台上的舞者的无情推进，只有步行和站立给舞者和观众呼吸的机会，为Bravura转弯提供了同样的机会，因为吞咽了两性，《胡桃夹子》，这将在12月份返回其年度持续时间，或者睡美人，在2月见。当然，差异是音乐：Thom Willems的分数在中间不漂亮，也没有故事。但正如一些评论家所指出的那样，舞蹈者的节奏节奏和咏叹调一样精准小提琴协奏曲或旋律的谢赫拉莎德．

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