Martha Ullman West于1960年开始作为纽约的艺术作家。她一直在纽约艺术作家。她一直在波特兰和自1979年以来的其他地方跳舞，包括俄勒冈州，芭蕾舞赛，纽约时报和舞蹈杂志。是一位高级咨询编辑。她是舞蹈评论家协会的过去联合主席，她从中收到了2011年的高级评论家奖。她的书Todd Bolender，珍妮特里德和美国芭蕾舞团的制作于2021年由佛罗里达大学出版社出版。
“像真人一样跳舞，”特雷·麦金太尔(Trey McIntyre)对他的演员们说强劲的美国爱2013-14赛季，他在俄勒冈芭蕾舞剧院演出。麦金太尔对生活在美国中心地带的真实人物，尤其是女性的刻画是OBT的核心美国人2018-19赛季的最后一档节目。它于周五晚在波特兰纽马克剧院首映，并于6月13日至15日周四、周五和周六晚重播。
事实上,公立学校的晚上的生物还有杰米·汉普顿(jamie Hampton)和阿什利·罗兰(Ashley Roland)的餐厅大的鞋子这可以说是美国芭蕾舞有别于欧洲传统的最重要特征之一。这一特点可以追溯到1936年，当时林肯·柯斯坦(Lincoln Kirstein)创立了“芭蕾舞团”(Ballet Caravan)，这是一家小型巡回剧团，演出的芭蕾舞剧目包括汽油骑师、亡法者(Billy the Kid)、捕鲸船上的水手和城市穷人。他们的大部分乐谱都是委托美国作曲家创作的。
Chauncey Parsons，长黑暗的斗篷在他的运动速度后面鞭打了他，痛苦地跑到了凯勒礼堂舞台上的痛苦，这是一个中世纪的德国墓地，并在Giselle坟墓之前扔在一边剥去斗篷。
那是在2012年，在俄勒冈芭蕾舞剧院上演的极其优雅而昂贵的吉斯勒．一年后，作为弗洛里亚德在克里斯托弗·斯托尔的分期这睡美人（下赛季将被恢复），帕森斯在伟大的俄罗斯舞者的存在和平淡面上举行了每一口，但是，正如我为俄勒冈州写的那样，减去汇集。
昌西·帕森斯出演尼科洛·方特的《我们面前的巨人》照片:Blaine Truitt Covert/2016
去年秋天，在俄勒冈芭蕾舞剧院(Oregon Ballet Theatre)晚场演出《伯农维尔》(Bournonville’s)的第二幕中，帕森斯——一件挂在肩上的梦幻斗篷，背脊直得像珊瑚一样——第一次以戈尔弗(Golfo)的身份出场，戈尔弗是他的海底领地的统治者那不勒斯,以令人不寒而栗的权威扮演着傲慢的海怪角色。
周四晚上，我走下大楼里的七层水泥台阶，还有从公园街区到纽马克剧院(Newmark Theatre)的类似台阶，只有上帝知道有多少帕森斯舞，白鸟的第十季节秀。
我很高兴我这么做了。这些舞者的活力和活力，他们对自己所跳的舞蹈和所跳的舞蹈的承诺关于(爱情、死亡、性别之争、音乐、舞蹈本身)，它们振奋了我的精神，让我自2016年大选日以来，至少是短暂地，第一次不为身为美国人而感到羞愧。
因为，虽然公司有两个外国出生的舞者 - 澳大利亚的亨利斯斯蒂尔斯和古巴的Joan Rodriguez（我们上次看到这里作为Malpaso舞蹈公司的成员） - 这是典型的美国舞蹈公司和创始人David Parsons，是简影和美学的典型美国舞蹈家。
帕森斯“旋转” - “一个舞会，一个舞会，与各种各样的美国社会舞蹈注入”。照片：Lois Greenfield
他一段时间,作为一个舞者(保罗·泰勒现代舞团和纽约城市芭蕾舞团,在那里他是一个客人的艺术家)和编排自己的公司(成立于1984年)和很多其他的芭蕾舞和现代派别,加上音乐剧,电影,在时代广场的千禧节日。波特兰州立大学(Portland State University)的当代舞蹈季(Contemporary Dance Season)在波特兰首次展出了他，我还观看了他的表演抓住了是舞者和闪光灯的雏菊独奏：当时在威拉米特星期的评论时，他看起来像天使和爱荷华州农场男孩之间的十字架。他从来没有是爱荷华州农场男孩。但他确实来自心里兰州，他保留了坦率，休闲的温暖，至少曾经与美国角色相关联，而且，在他的编舞风格中提供了一系列的东西。
什么时候个人变成了普遍?这是Minh Tran提出的几个问题之一无常(无常)这是这位越南裔编舞家8年来的第一部新作，于周四晚在里德学院(Reed College)的马西表演实验室(Massee Performance Lab)首映。
花了两年的时间无常这是陈德霖对失去双亲，尤其是母亲的精彩回应，它的组织原则是小乘佛教信徒认为灵魂从死亡到重生需要的时间(49天)。“这些灵魂被称为游荡的鬼魂，”Tran在接受《里德杂志》(Reed Magazine)采访时说。“他们生活在一个我们称之为中阴的世界，一个完全不属于任何地方的(梦幻岛)。在此期间，这些灵魂需要大量的关注和祈祷，(因此)他们将由菩萨或观音女神引导，直到他们到达大门……这样他们就可以转世来生。”
公司成员围绕着卡拉·曼(Carla Mann)，她在《安妮卡:无常》(Anicca:无常)中代表明·陈(Minh Tran)母亲的“死亡灵魂”。照片:切尔西Petrakis
在49分钟的过程中（给予或采取）七个舞者无常表演相同数量的片段，每一段都代表灵魂旅程的不同阶段，以及那些悲伤并最终找到某种接受形式的人的阶段。
俄勒冈芭蕾舞剧院开设了目前的乔治Balanchine的®《胡桃夹子》在Keller礼堂，常规细致，迅速的节奏，高能量的芭蕾舞演员，这可能是我喜欢我的人的陪同。我说这是一个评论家，也是一位祖母，致力于在我的孙子灌输那些令人难以置信的东西的概念比他们普遍存在的屏幕上的任何东西更令人兴奋。这意味着我看到了更多胡桃夹子比我四十年看专业舞蹈生涯的数都要多，更别提记得了;这种特殊的生产至少有十几次。
星期六下午的大部分能源在这个19次绩效的运行中的非官方开放 - 官方开幕是星期六晚上，有一个不同的，我敢于同样好的，铸造 - 可以归因于管弦乐队。在经验丰富的Baton的Baton下，尼尔德Ponte如果熟悉的分数，那就播放了Tchaikovsky的复杂性，并为芭蕾舞的圣诞节前夕庆祝活动提供了加速的节奏，使他们成为一杯Veuve Clicquot。
在俄勒冈芭蕾舞剧院2017年的《胡桃夹子》中，Chauncey Parsons饰演骑士，Xuan Cheng饰演甜李子仙女。在今年的演出中，程菲将伴着布莱恩·西姆科的《骑士》翩翩起舞。帕森斯将和饰演糖梅仙女的安莎·卡皮兹跳最后一段骑士舞。照片:詹姆斯·麦格罗
但事实并非总是如此:当巴兰钦首次发表他的作品时胡桃夹子在1954年的一个略有不同的版本中，一位不知名的诗人评论说，派对的场景“无聊得令人愉悦，[我]可以一遍又一遍地看。”
这是视觉和梦想和希望的季节，无论是由光明节蜡烛，Kwanzaa盛宴，圣诞树，仙境或夏季森林的仙女，还是站在他们的各种学校的Barre的舞者，做他们的Pliés和肌腱和Frappés一遍又一遍地，当他们梦想在观众喘息和欢呼时，他们梦想着大Jetés和多个Fouetté。
年轻的舞蹈演员们得到他们的第一个裂纹在芭蕾舞学校节目:小小在角色只是对他们来说,最先进的同样的主要角色,如果他们成功了成为职业舞者,他们总有一天会执行在纽约,波特兰,西雅图,旧金山,你的名字。
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小兔子们在OIBA的“胡桃夹子”中，随着金格妈妈的曲调跳跃。照片:Jingzi赵
上个月，当我观看三场学校表演时，我想到了这一切。这三场表演都在PSU的林肯表演大厅举行。首先是俄勒冈国际芭蕾舞学院的《胡桃夹子》11月17日周六，前俄勒冈芭蕾舞剧院舞者叶莉和他的妻子、现任OBT首席芭蕾舞演员宣诚共同演绎了《佩蒂帕》。
特蕾西娜Napoli.她是我们时代的女性。不相信我吗?去看俄勒冈州芭蕾舞剧院这是奥古斯特·伯农维尔的标志性芭蕾舞剧的新作品，这是该公司29场芭蕾舞剧的开场TH.周六晚上在凯勒礼堂举行。有伯农维尔的剧本，E. Helsted, Gade和Paulli的乐谱，他们的编舞就像Petipa和柴可夫斯基的合作，Balanchine和Stravinsky的合作一样，这是一个19TH.21世纪故事芭蕾英石世纪观众可以联系 - 特别是火热，独立的特蕾索纳。
在这位伟大的丹麦编舞家的这部轻松愉快的芭蕾舞剧的三幕中，她是一个负责任的女孩，掌控着她的生活和未来:“我会决定嫁给谁，”在第一幕中，她没有说话，选择了渔夫詹纳罗(Gennaro)，而不是通心粉卖家贾科莫(Giacomo)和柠檬水卖家佩波(Peppo)。她寡居的母亲希望女儿在经济上更稳定，顺便也希望她自己经济上更稳定。但是特蕾西娜战胜了，尽管暴风雨即将来临，她和詹纳罗晚上去划船，还有一些独处的时间。他，一个不幸的英雄——一个19岁的传统TH.世纪故事芭蕾舞 - 在风雨如磐的海上设法失去她，并没有她回归土地。
Makino Hildestad In Fort 2015年生产的第三行动“Napoli”。本公司于周六首演其全长生产了1842年的Bournonville故事芭蕾舞演员。照片：James McGrew。
金牌“给我,我将这样做我自己,”她断言,同样,一声不吭地在第二幕,当她的未婚夫发现她在卡布里著名的蓝洞,并未能迅速行动足以挽救她的不受欢迎的关注主要繁殖区,海妖住那里,高兴地把少女变成于每当他得到了机会。她把圣母玛利亚(另一个坚强的女人)的奖章直接扔向她想要勾引她的人，冷酷地阻止了他。
