八月的产品从不同领域的生活经验中汲取灵感，从缓慢的夏天狗的日子中获得清新的喘息。全州范围内的艺术家们将展示交织着文化叙事、脆弱性和自然世界的作品。在五橡树博物馆(Five Oaks Museum)在线聆听重要的原住民观点，或在斯普林菲尔德的迪奇项目(Ditch Projects)欣赏克拉马斯·莫多克(Klamath Modoc)艺术家卡拉·法雷尔-史密斯(Ka 'ila Farrell-Smith)的新画作。本月，许多艺术家也在考虑大自然在治愈和创造方面的作用。不妨自驾前往高地沙漠博物馆(High Desert Museum)新举办的授粉植物展(pollinator flora)，或参观施耐德博物馆(Schneider Museum)，拓展你对计算机表达自然的可能性的看法。

贱民构件:关于土著故事、历史和复原力的虚拟和印刷展览
2021年7月17日- 9月30日
五个橡树博物馆
虚拟的

贱民的工件，由Rya Hueston (Diné)和Kat Salas (Chiricahua, Apache)策划，集中讲述了11位土著艺术家的故事，他们都拥有相互交错的身份，并致力于传承祖先的知识。每个艺术家都记录了他们自己阅读他们的故事，所有这些都可以在不可触摸的工艺品的网页上收听。策展人的目标是重建和提高在COVID-19大流行期间经历的在线和二维工作的体验，以实现“生活文化的景观”。可下载的学习材料和一个馆长的演讲即将到来。

在时间的嗡嗡声
5月22日 - 9月6日，2021年
高沙漠博物馆
59800 US-97，本德(每日上午9时至下午5时开放)

Collinator数量下降：高沙漠博物馆的新展览提供了一个有关更多有关艺术，复杂性和授粉价值的更多信息。《时间的嗡鸣:授粉的艺术与科学》，是视觉艺术家Jasna Guy和昆虫学家林肯之间的合作。它为花粉剂生存至关重要的花。盖伊，英国广播公司的艺术家，教育家和公民科学家，观察授粉生态，以创造聚焦蜜蜂的混合媒体作品。该节目的工作包括图纸，照片，诗歌，动画和颜色研究。最佳俄勒冈蜜蜂阿特拉斯的铅分类学家，贡献的传染案和植物标本的展览。探索后在时间的嗡嗡声在美国，一定要参观博物馆的新授粉者栖息地，那里有30种不同的植物。

Susan Cianciolo：祷告室，治疗站
2021年7月10日至9月25日
木材室
419 NW 9th Ave(星期五上午11时至下午6时或预约;任命鼓励)

苏珊cianciolo祷告室，治疗站将社区治疗、食物、祈祷和合作作为挑战僵化和侵入性系统的方法。她经常混淆和模糊家庭和艺术之间的界限。在过去，她提供食物，提供衣服穿，在被子上安装类似野餐的收藏品，和她年幼的女儿合作，并建造她的家庭工作室的结构模型。为了这次展览，画廊出版了Cianciolo的书此类食谱是第5维的．Cianciolo对刻板的颠覆和对合作治愈的鼓励，与戴口罩等保护性“仪式”的首要地位和过去一年对家庭生活的强调产生了共鸣。

琼Truckenbrod:数字纤维- 1975年至今
8月3日至9月16日，2021年
施耐德艺术博物馆
555 Indiana St，Ashland（Tues-Thur 10 AM - 4 PM）

琼卡格纳布罗位于世纪期的数字艺术先锋，通过代数软件程序制作了算法艺术，这些程序几十年来描述自然力量（风电流，光线反射等）。Truckenbrod将计算机视为自然界的实验和探索的工具，通过揭示复杂的主题Joan Truckenbrod：数字纤维 - 1975年至今．该展览展示了一些卡特纳布罗的最早的算法图和纺织品，以及最近的数字绘画和编织挂毯。

Ka 'ila Farrell-Smith:幽灵骑士:表演逃亡土著， 和浮雕的房间
2021年7月31日至8月29日
沟项目
斯普林菲尔德第五大道305号165号(周五-周日中午12点-下午4点或预约)

Ka'ila Farrell-Smith，Klamath Modoc Visual Artist，作家和活动家将展示幽灵骑士:表演逃亡土著，一个个展浮雕的房间这两场展览都在迪奇项目(Ditch Projects)举办。为幽灵骑手，Farrell-Smith展示了27种抽象绘画，其中包含来自Klamath Lands和Modoc Point Studio的牧场地区的金属碎片的野生碎片土地和气溶胶钢板蜡烛。这些材料考虑了殖民症暴力和创伤的层，提供了“矩阵，可利用和传感和记忆。”

浮雕的房间从土着水保护器领导的NO LNG运动的前线显示抗议艺术。（阅读此活动的重要性这里)。包括在工作浮雕的房间提供在前线看到的各种创意翻译水之战，反映了跨部落合作保护水源，节约用水来自水坝，转移，企业牛和工业农业的濒临灭绝的C'Waam，Koptu和鲑鱼。

分享、学习表演2021年OCAC校友双年展
8月20日 - 9月4日，2021年
俄勒冈当代(原Disjecta)
N州际大道8371号(新冠肺炎安全指南TBA)

由Ashley Stull Meyers策划，分享、学习表演将突出最近关闭的俄勒冈艺术工艺学院的30名校友的作品。该展览还旨在展示OCAC在学院112年的历史中对pnw艺术文化的影响。开幕酒会将于8月20日下午5时至9时举行，届时将有艺术家讲座及小组讨论。

Kelda Van Patten：大自然里
2021年8月7日至29日
好的项目
8371 n州际公路，＃1（星期六晚上12点 - 下午5点或预约）

在大自然里来自波特兰的艺术家凯尔达·范·帕滕(Kelda Van Patten)引用了隔离令推动的室内植物销售增长和人们对室内园艺的兴趣，来思考家庭园艺如何帮助我们处理生活中的创伤。Van Patten扭曲和拼贴了她的植物照片，以改变对深度和平面的感知，从而把植物变成超真实的物体。一种奇思妙想的感觉描绘了一幅微妙的画面，描绘了大流行时期的损失、隔离和遏制。

巴里约翰逊：成为
2021年7月18日- 8月23日
国家
15 SE 22ND Ave（周一和周一至第11 AM - 下午6点，Sun 12 PM - 5 PM;请求）

华盛顿艺术家巴里约翰逊探索他的文化遗产成为．他专注于程式化的肖像，意味着反对整个历史上的黑色数字的总体缺席和擦除。为成为，国家美术馆将展出大量约翰逊在隔离期间拍摄的每日肖像床第之间以及几个较大的绘画。约翰逊的六个期刊正在展出，作为他的大流行经验和实践的档案。

阿基昂达:《亡灵之信
2021年7月10日至9月4日
异食癖
汉考克街东北15号(星期四至五下午12时至6时，星期六至日下午12时至4时;面具需要)

音乐家和视觉艺术家Aki Onda展示了他的第一个主要独奏展览会《亡灵之信．该展览设有展开对象的集合以及安装放大的印刷品，破碎的录音机和悬浮式印刷品，共同标题为“盒式磁带上的拼贴画”。这些作品代表了ONDA的现场录制的历史，在Pica仓库空间中创建了模拟媒体的合唱，以代表生活与死亡之间的血缘关系。Onda还与歌唱家Charmaine Lee和Musician Zach Rowden合作创造了展览的配乐。

走
2021年7月1日至8月28日
PDX当代艺术
925 NW Flanders ST（周六凌晨10点 - 下午5点）

走一组展示32名艺术家的集团展会，努力在脚下可视化和记录旅行。艺术家们认为，考虑通过物理，精神，实用和创造性镜头行走的行为。该节目中包括几位当地艺术家，如IvánCarmona，Jeffry Mitchell，Storm Tharp，Heather Watkins和Marie Watt。对于展览，安娜雷和瑞安威尔逊Paulsen在行走时制作了一本关于展出艺术家的报价，写作和图像的思想和冥想。

Dinh问:勒:纪念碑和纪念馆和朗尼华立:纸上新作品
8月5日 - 10月2日，2021年
伊丽莎白浸出画廊
西北第九大道417号(星期二-六上午10:30 -下午5:30)

伊丽莎白·利奇画廊(Elizabeth Leach Gallery)将展出Dinh Q. Lê的两幅作品纪念碑和纪念馆和朗尼华立纸上新作品在八月和九月。为纪念碑和纪念馆， Lê展示了反映集体记忆和建筑纪念的大型“照片编织”。Lê结合了柬埔寨各个景点的内部和外部照片，努力讲述一个国家的过去和现在的复杂故事。照片编织的过程(结合垂直和水平的照片条)创造了一种物理和隐喻的文化记忆交织。

Lonnie Holley's纸上新作品包括重复的剪影的梦幻组合。这些作品是Holley在纽约东汉普顿的Elaine de Kooning House担任驻场艺术家期间创作的，他在那里用喷漆和丙烯分层创作艺术品，给他的图像带来一种直接感。通过浮动的人物和柔和的调色板，这个系列的结果给人一种变革性和微妙的神秘感。