每年春天，一群欧椋鸟都会在我卧室窗户上方的悬垂物上筑巢。每天早上，当它们从巢中来回走动时，它们彩虹色的羽毛在阳光下闪烁着蓝色的光芒。雏鸟尖声哀号，永不满足。我躺在床上，听着他们回家时的吵闹声，从各方面来看，这都令人恼火，但不知怎么回事，却不是这样。我们的两处住宅是连在一起的，可是又很分明。在大流行的过程中，我们之间形成了一种共生关系。他们声称我公寓屋顶的一部分是他们自己的，这样做的同时，他们几乎不断地提醒我:简化!注意自然世界!当情绪来袭时就发出声音吧!

2020年，我发现了鸟类。我责怪椋鸟。我有一个名为“智能鸟ID”的鸟类应用程序，一对来自善意的多云双望远镜，持续躁动。据大流行活动来，鸟类观察很多盒子 - 它在户外廉价，我可以在我的邻居练习。（简化！注意自然世界！）发现多产的波特兰艺术家霍华德美达也在去年学习了鸟类并不令人惊讶。

在Quand La Cage Est FaiTe，L'Oiseau S'Envole，方达用他特有的热情洋溢的风格创作了一幅令人迷惑的复杂肖像，描绘了太平洋西北地区的鸟类和遥远的风景。他的15幅油画展览最近在Ampersand画廊和精美书籍。使用鸟图像作为聪明的跳板，以反思他对过去旅行的自由和怀旧的渴望，Fonda说明了大流行监禁的可靠体验。

方达的油画悬挂在画廊空间的两面墙上，两面墙之间用桌子隔开，桌子上摆放着各种各样的创意出版物。(Ampersand的使命有两方面:他们在举办艺术展览的同时，还负责策划一系列短命的印刷品和艺术书籍。)方达的画作中有一种瞬间的连续性:它们都呈现在类似的绿色、蓝色和黄色调色板中。这种重复创造了一种舒缓的节奏。每一幅画都像是下一幅画的延续，就好像它们都是从一扇窗户里看出来的。方达在每一幅作品的开始都把新闻纸粘在画布上;然后他在表面上涂上了一层又一层的颜料，他觉得这样做会带来更多的活力。事实上，尽管他的调色板有限，但他的笔触却很流行。

Ampersand所有者Myles Haselstst解释说，画廊立即安装了两个六周的展览，一直在谈话中展示艺术。与Fonda的展览配对是Painter David Wien的秀，美国艺术家书中充满了超现实的人物和场景，让人联想到幻想故事。艺术家们的作品既和谐又不失鲜明的风格和个性。维恩的作品更扁平，更几何化，而方达的粗犷笔触在他的画域中构建了维度。方达的作品以其直接的姿态而闻名，这一点在这里依然熠熠发光，但他典型的爵士风格也给人一种更梦幻的感觉，不那么狂热。

方达选择描绘附近常见的鸟类——知更鸟、麻雀、松鸦、啄木鸟、黑鹂——给人一种甜蜜的敬畏之感，同时也引发了关注的问题。方达和我们是否以一种新的方式来观察这个世界?是我们关注？考虑到大流行所需的限制，它如何影响艺术家的主题？

创造性的隐士是一个常见的原型——我们知道艾米莉·狄金森，她的鸟类主题诗歌包括““希望”是长着羽毛的东西”,是隐秘的，但最近发现的意大利艺术家也是如此Pordenone Montanari虽然没有模特，但以人物形象为题材。爱德华·蒙克(Edvard Munch)在生命的尽头也是孤独的;他创造了许多自我反省自画像在那段时间内通过他的情绪状态通知。这种限制，虽然挑战，可能会鼓励艺术家更加强烈的注意力，并进入一个人的心灵。

虽然Fonda的鸟肖像和景观显得简单，但很多仍然留给观众的想象力。在他的艺术家声明中，美好的提示，他的景观与曾经访问过的地方的回忆：Apache Singreaves国家森林，Sauvie岛，Whidbey和其他人。我忘记了关于这些主题选择背后的故事。Fonda参考文献灵性在采访中，他的工作对民间艺术的暗示。这些绘画中是否有民俗或象征意义？Fonda专门描绘了普通的西北鸟，提醒我雷鸟是一个强大的超自然在天然太平洋西北海岸文化中。也许这一连接是一个伸展，但这些作品在多个方向上引导了观众，这是他们实力的一部分。

方达的景观体现了展览的主题:怀旧、自由和梦幻般的回忆。他描绘了一系列广阔的自然空间，从熟悉的(森林公园，索维岛)到更遥远的(Dził Łigai Sí ' án，白山阿帕奇在亚利桑那州的名字鲍尔迪山)，强调这些作品与艺术家独特的记忆有关。ł佩带天珠Łigai Si -西安被称为一个重要的圣地对于白山阿帕奇人的人，仍然前往山顶的祈祷和仪式。这与Fonda的经历有关不明确。

颜色和线是定义Fonda景观的光和尺寸的重要工具。Fonda使用弯曲的特征技术，重复标记来描述自然形式的深度。这些相同的标记在黄色色调中转移以说明光线。在他的影响之外，Fonda引用了画家莫林Gallace，其安静，沉思的景观与他为本展览创造的自然环境强烈共鸣。Fonda也受到启发狄奥多拉艾伦和Mari Eastman.，两者都在从自然界绘制的绘画中培养一种柔软的渴望。

虽然Fonda的绘画是对话和平静的，但他们也带着悲伤的悲伤。鸟类是一种明显的自由象征，但他们经常反映我们被限制的潜在的感受。我们渴望自己的独立性，但甚至更加是所以，我们很长时间了解我们与自由相关的局限性。考虑Courbet的喜怒无常，蓬乱鹦鹉的女人，或罗伯特·拉斯·哥伦贝格的峡谷因为其中包括一只金雕标本而引起争议。就连克劳德·莫奈也曾说过:“我喜欢画小鸟唱歌的样子。”事实上，鸟类包括我们的许多情感观点。在Fonda的绘画中，他们是宁静的，但也有点蓝色。

法国谚语Quand La Cage Est FaiTe，L'Oiseau S'Envole建议我们经常有一个“笼子”，我们希望“飞走”，但在这些绘画中，美洲岛设法找到一些慰借。通过描绘他的回忆的空间，他拥有他们的灵感，并选择画邻居鸟类，他赞美他仍然离开的美丽。在Covid限制期间，联合组合荣誉普遍悲伤，同时也有希望。目前，Fonda研究附近的生物。他的景观激发了信仰，他会再次“飞走”。

-

霍华德美达Quand La Cage Est FaiTe，L'Oiseau S'Envole于2021年5月15日至6月20日在Ampersand Gallery & Fine Books展出。所有的绘画也可以观看在线的。