每月Vizarts:“冻结”版

大多数场地都仍然在12月百次百次,但仍有很多观看机会。

虽然较短的日子和较冷的夜晚都太熟悉,但让我们面对事实:这12月将感觉与过去的假日季节感觉完全不同。俄勒冈州目前的“冻结”状态意味着一些画廊正在继续虚拟编程,而其他画廊则通过预约转换为亲自观看。我们的弹性艺术界继续适应面对持续挑战。无论是亲人还是在休眠中,我们都可以通过观看表演来支持他们的努力,在社交媒体上提升它们,并尽可能地购买或捐款。通过在本文末尾的选择来通过查看支持的选项来显示您的欣赏。

图片由Ralph Pugay工作,Image Courtesy Goest Gallery

拉尔夫浦那:挂在那里
11月1日 - 2020年12月31日
毗邻画廊
虚拟的

查找时间坐在Pugay的特质,令人愉快的卡通作品,在12月底很容易在线观看。在挂在那里,Pugay系列的猫海报(参考20世纪70年代的诱导海报)并排幽默和焦虑地位。通过简单的图像和重复的,开放的声明挂在那里,艺术家为不确定性和想象力创造了空间。什么可能不同?我们还在等什么?

瓦尔丁专业者的工作,图片礼貌蓝天画廊

非洲侨民的妇女:身份,地方,移民,移民
2020年12月3日 - 2011年1月30日
蓝天画廊
虚拟的

基于Arkansas的摄影师/教育家亚伦特纳策划,非洲侨民的妇女亮点摄影作品Nadiya I. Nacorda,Jasmine Clarke和Wiwline Cadet。Cadet,一个曾经出现过的海地出生的艺术家纽约人时间,调查与美国海地文化认同有关的可见性,内心和自我。克拉克的作品占据神秘主义,梦想和神奇的现实主义的领域,而Nacorda则拍摄她的直系亲属,探讨了创伤的方面,并在黑色和PoC移民美国家庭生活中探讨了创伤和亲密关系。

由Tannaz Farsi工作,图片礼貌持有当代

Tannaz Farsi:一个更完美的联盟
11月19日 - 2020年12月19日
抱着当代
916 NW Flanders(星期四12-5次开放)

Farsi的作品基于缺陷的身份,弥合结构和模糊的态度,以反映距离和邻近之间的公民身份,抗议和对比。公民这个词在波尔斯的棋子中占据了中心舞台一个更完美的联盟,提示更深入地思考单词作为权力结构和集体恐惧的象征。Tannaz Farsi和策展人Lucy Cotter之间的谈话将于12月3日星期四举行;更多细节这里

John Hitchcock工作,Image Courtesy Portland艺术博物馆

John Hitchcock:埋葬斧头:为我的p'ah祈祷
2020年3月7日 - 2021年3月21日
波特兰艺术博物馆
1219 SW Park Ave(博物馆目前已关闭;虚拟展览演练可在YouTube上使用

混合媒体艺术家John Hitchcock与Vaudeville阶段表演的主题合作布法罗比尔的狂野西部探讨西方土着社区经历的强迫同化和灌输。展览非常感觉,连接艺术家对印刷品,摇滚'n'roll和Kiowa和Comancancanc历史的激情。Hitchcock怀疑土着口腔历史的重要性,与几位艺术家和故事讲述者合作,创建包括叙述,歌唱和乐器的声音景观。如果你不能得到足够的这些作品,周日夜间记录携带一个与展览对应的乙烯基专辑,CD和凸版印刷品。

由Modou Dieng工作,Image提供伊丽莎白Leach Gallery

Modou Dieng:后殖民地景观
2020年12月1日 - 1921年1月30日
伊丽莎白浸出画廊
417 NW 9th Ave(按预约)

Dieng的辉煌混合媒体绘画探索全球化和黑色代表,通过艺术家的个人经验的镜头与他国塞内加尔的个人经验相同,与欧洲中心艺术史的约定。明亮的颜色组成,切断和拼贴的摄影元素与缺席/存在,内部/外部和身份的主题一起玩。结果令人振奋而不遗漏。

ragen moss工作,图片礼貌木材房

找到我们的方式
3月14日 - 2020年12月12日
木材室
419 NW第9 Ave(通过预约,或其网站上的虚拟旅游)

抓住木材房的尾端找到我们的方式并准备惊讶。令人印象深刻的艺术家旋转名单已经包括Joseph Beuys,Jessica Jackson Hutchins,Zoe Leonard,Ana Mendieta,Carrie Mae Weems等等。展览以非正式的显示方法和占领国内空间占据了国内空间,强调了木材房间的角色部分舒适的地方,艺术话语的分开。找到我们的方式还包括一个带有来自各种新媒体艺术家的访问作品的电影组件。

Joan Nelson的工作,图片礼貌Adams和Ollman

新作品:Joan Nelson
11月7日 - 2020年12月19日
亚当斯和ollman
418 NW 8th Ave(仅限预约)

Joan Nelson的绘画不是你的平均景观工作。在有机玻璃上逆转,并通过睫毛膏,烧焦,珠子等意想不到的材料进行补充,这种令人敬畏的系列带来了介绍崇高的历史概念。然而,尼尔森认识到这一点,并通过创造具有女性化边缘的贫瘠场景来推动西方扩张的浪漫主义。

显示支持

今年一直是一项挑战(好的,这对每个人来说都是轻描淡写的人,包括艺术家,艺术机构和独立的画廊通过它发现灵活性。以下是少数(许多人)值得庆祝这个假日季节:

Nat Turner项目
NTP.“允许颜色自由的艺术家在没有种族商品化或指定参数的情况下创建或表达自己的语言。”通过注册他们的艺术家为颜色艺术家创造一个包容性和公共环境来支持他们的重要工作帕勒顿或从他们的按钮,手提包或zine购买在线商店

艺术与关于PDX
Ashley Gifford成立于2014年,A&A与当地艺术家,爱好者和观众联系,通过强大的社交媒体存在和在线平台。Gifford创造了一个常规的展览日历,为新兴艺术批评者提供了付费写作机会,策划了基于波特兰的创造者的在线商店,更多。这个网站提供Patreon会员资格具有不同程度的益处。

国立
波特兰在没有国民的地方?我当然不想想象它。自2008年以来,所有者可以通过展览,表演和精心挑选的商品选择当代艺术文化,帮助发展当代艺术文化。国籍网夫充满了假期的理想礼物,如期刊,美容产品和来自Le oui的印刷品。面具在画廊商店看到更多的人。

共同的地面/尤金当代艺术
由ECA艺术家汉娜·佩特库特设计的限量版手提包和海报由Dana Buzzee印刷,帮助资助共同的地面,在线展览,远程艺术家居住,阅读组和逐个展览。此外,每个销售的20%的利润转到俄勒冈州非营利组织超越Toxics.,在国家的环境司法工作。

关于作者

Lindsay Costello是俄勒冈州波特兰的实验艺术家和作家,在俄勒冈州俄勒冈州艺术学院纺织研究中的学术背景。她的关键写作也可以读到过度高效,艺术论文,艺术实用,60英寸中心,这是明天,纺织品:布与文化以及其他地方。她是创始人植物诗学,一个草药项目,和柔软的表面,数字诗歌期刊/居住。她是联合创始人批判性观看,太平洋西北部的艺术社区综合活动艺术的在社会实践,写作,雕塑和安装中练习中心魔法,生态和民间道。

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