9月7日(周一)上午，波特兰的布景设计师、视觉艺术家、临时演员蒂姆·斯台普顿(Tim Stapleton)在一家临终关怀中心去世，死因是肌萎缩性脊髓侧索硬化症(ALS)，也就是“葛雷克氏症”(Lou Gehrig’s Disease)。目前尚不清楚细节。他留下了大批朋友和崇拜者，也给波特兰的艺术圈留下了一个巨大的空洞。一位好朋友周一早上评论道:“上次我去他的护理中心参观橘红色的窗户时，他说他对另一边将会发生的事情越来越好奇和兴奋。”artwatch将重新发布马蒂·休利(Marty Hughley)对斯台普顿的介绍，这篇文章最初发表于2018年6月13日，标题为“蒂姆·斯台普顿:用颜料呼唤和回应”。

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蒂姆斯普勒顿这些天在一个小房子里留下了一个距离哥伦比亚泥沼的奥特兰的户外街道下方。尽管已经有价值的黑莓葡萄藤过度生长，但他仍然被砍掉了，他仍然被植被包围，而且横向从前门几码几码只是增加了在这个国家的感觉。他指的是只有半开玩笑的地方，就像“Holler一样”。

这个绰号是他在肯塔基州东南部一个被当地人称为Haymond的小村庄长大的缩影。这也凸显了他一生的成就，从一个呼号到另一个呼号:20世纪50年代和60年代，他是一个煤矿工人家庭的七个孩子之一，贫穷，同性恋，在某种程度上受到了性虐待。现在,他是一个波特兰最受尊敬的和心爱的剧院artists-best称为风景设计师可能称之为诗意的效率,但也容易出现演员,作家或老师,接受2017 Drammy几十年的终生成就奖与历史性的店面剧院,艺术家剧目剧院,介绍剧院和无数其他公司和项目。

然而，丰富地应得的奖项，其时机欠了不受欢迎的发展。2017年3月，斯塔普隆被诊断出患有肌营养的外侧硬化，或ALS，导致肌肉和身体控制丧失的渐进性弱化。在2016年特别繁忙的结束时，他注意到为生产生产的一些困难一只飞过杜鹃鸟巢。一点后，他正处于他朋友的家中，摄影师欧文凯莉，当另一个坏标志出现时。“欧文和我经常交易Negronis [Gin，Campari和Swert苦艾茅]的绘画。所以我在那边，在梯子上做一些纹理工作或某事，我无法抬起我的武器。“

“我从诊断到接受，”他在去年四月坐在他舒适的霍尔家里说道。“我拒绝为最后而活。我拒绝害怕生活。“

相反，Stapleton继续为他的艺术而持续存在，或者至少通过他的艺术。他继续他的剧院工作，包括艺术家皇家制作的劳伦·格伦德森的风景设计你我。也许更重要的是，他对他的初恋是重新制作的：绘画。

长袍的下摆：拖过我童年的泥土，在星期天的视图上展览艺术家剧目剧院大厅，斯拔顿以摘要的内容方式愈合关联的方法，以他目前的神经系统问题和他过去的创伤。

“所有的情绪，你的内心，进入画布，”他说，最近在西北波特兰工作室谈论他去年7月以来他的工作。“我觉得真的 - 我不知道这个词是完整的，也许是这样做的。”

借助他的助手，萨米Pfeifer，以前他的学生在波特兰演员音乐学院，Stapleton采用了一种新的绘画风格。He still has enough strength in his hands to sometimes use large brushes, like you’d use for house painting, but mostly his new approach involves propping up the canvases and dripping acrylic paint across them, turning the surface and adjusting angles to create patterns that look like both woven fabrics and expressionist landscapes.

“这是我第一次用油漆呼叫和响应，”他补充道。他可以设置帆布并用特定意图滴油漆，但流程可以进入意外方向。“你可以抓住它，然后它说，'不，我想在这里过来。'

这种工作方法是对他神经疾病的进展的生产效果。但他找到了一种继续绘画的方法只是好消息的一部分。去年10月，他的神经科医生加剧了修订后的诊断，这是在今年春天的另一个检查之后肯定的是：斯塔普朗有有时称为ALS的区域变体，肱肌萎缩性二角形，其效果大部分分离出上肢。

“我的医生告诉我，‘它会带走你的手臂，但不会带走你的生命。’”

他说，接受新诊断“觉得有希望”。“这意味着，如果它确实这样做，我有更多的时间做更多的东西。我从来没有觉得我正在反对时钟，但它让我欣赏我生命中的几分钟，我的生活细节。

“每一天都是另一种损失——一些是在我的身体里，但也有我不能做的事情。如果你不去接受，你就有妄想症，”他说，呼应了他对早期诊断的回应。“我活着不是为了最后;我只是生活。”

他肩膀上的肌肉萎服。他的手臂越来越睁着跛行。凭借一些例外，他不能再养活自己。他的幽默感仍然不受影响。

“我现在是一个非常好的Riverdancer，”他死了。“我的意思是，我已经知道如何堵塞，”因为我来自肯塔基州。“

“生活是如此偶然，”他在2017年的采访中说。“有时我刚刚走过这条路，对我来说很令人惊讶，而不是在我所在的地方。我已经能够去所有这些地方，告诉我是一个男人和艺术家。而且我试着每一刻才能生活，所以我却浸入了这一切。我的生命和职业生涯一直是盛宴或饥荒。但是当你有盛宴时，你忘记了饥荒，因为你喜欢你在做什么。“

在某种意义上，路径开始，当他10个和一个少女（后来嫁给Stapleton的兄弟之一）时会坐在门廊绘图漫画和纸娃娃上。当他坐在她旁边并开始画画时，她是第一个鼓励他的创造力的时候告诉他他有一份礼物。那是他首先在他身上认识到艺术家的时候。

在莫尔黑德州立大学学习视觉艺术后，斯台普顿在高中教了几年书，他帮助一个在密歇根州兰辛的朋友制作了《布兰娜》。这让他得到了兰辛BoarsHead剧院的工作机会，在那里他待了8年，基本上自学了风景设计的艺术。“当我完成那里的工作时，我已经为一个舞台设计了97场时装秀。是我，一个灯光设计师，一个道具师，一个技术总监。我们有400美元的预算。我们会举办一场演出，当晚去喝杯啤酒，然后在酒吧设计下一场演出。我们一直在工作。”

He also earned a fellowship from the National Endowment for the Arts, getting to choose four theaters (he picked the Goodman, Actors Theatre of Louisville, Lanford Wilson’s Circle Rep in New York, and the Oregon Shakespeare Festival) and spend a couple of weeks at each, working with their designers.

1986年夏天，他去埃斯塔卡达看望了一个哥哥。他回忆道:“我立刻明白了我哥哥为什么喜欢这里。”“这就像把肯塔基州吹得更大——这里的山脉比那些山脉更威严一些。”

他带着自己的简历和一些幻灯片驱车前往波特兰，很快就遇到了当地的主要导演，如Storefront的已故导演里克·杨和艺术家代表的艾伦·纳斯，并开始定期工作。

虽然他曾经去过精心制作和现实的套装，但多年来他精致他的方法。他对西北古典剧院2015年生产的设计等待戈多那Bob Hicks写道那“Tim Stapleton’s set is a masterwork of minimalism, dominated by a driftwood-built tree that sweeps back on itself like a Japanese ukiyo-e print or a stylized Arts & Crafts stained glass window or a coastal scrub pine braced against the wind, and which creates ample space for the actors to roam around.”

(斯台普顿把那种敏锐的评论称为他整个职业生涯所等待的那种评论;尽管他也很喜欢早期的一部作品，在那部作品中，一位评论家称他为“令人不安的疯子”。)

“风景可以分散注意力，”斯塔普朗说。“我的风格已经进化到我对抽象，隐喻的地方。我去了故事的核心，并试图拔出它的全部。我为此感到自豪。

“我想成为一个视觉艺术家。我记得在Boarshead中告诉董事总经理我如何认真对待。“我想要我在画廊墙上的艺术。我希望人们走进去看看我的艺术，并知道我有一个声音。“她说，'你他妈的疯了吗？周末4,000人看看你创造了什么，有一个故事。你可能永远不会知道他们如何影响你的工作，而是他们。“

本文已从编写2017年戏剧颁奖典礼计划的简介中调整。