欢迎来到3月。这几乎是春天!这意味着温暖的天气，明亮的天空，鲜花盛开。我们也有冠状病毒疫苗可以期待，这意味着也许我们所有人都可以在明年秋天再次在剧院和舞蹈室里混在一起，这太棒了!所以，有很多值得期待的事情，但在那之前，舞蹈和与舞蹈相关的讨论仍在网上。

本月提供性能好坏参半的经历从新的性能实验琳达奥斯汀和艾莉Hankins)的年度业绩分享四个不同的舞蹈团体擅离职守集体舞蹈的表现空间的新电影PDX当代芭蕾和与俄勒冈州芭蕾舞剧院的艺术总监凯文欧文谈古典芭蕾的未来及其种族主义和性别歧视的问题。

就舞蹈表演的数量而言，这是一个轻松的月，这很好，因为我认为我们都累了，可以花点时间离线。所以到外面去跳舞吧，但也不要忘记观看和支持在线的舞蹈社区。

最后的想法。这里是一个摘录诗我最近发现作者劳拉·凯利·范伦奇:

“当这一切结束时，
愿我们永远不再
认为是理所当然的
与陌生人握手
商店的货架都满了
与邻居交谈
一个拥挤的剧院
星期五晚上出去
圣餐的味道
一次例行检查
每天早上都是上学高峰期
和朋友喝咖啡……”

这个月的舞蹈表演!

UO跳舞2021年演唱会
俄勒冈大学音乐与舞蹈学院
3月1 - 6
儿童舞蹈
所有活动都是免费的，不需要预先注册。

俄勒冈大学音乐与舞蹈学院的舞蹈学生将连续六天在网上进行现场表演，表演学生、教师和客座艺术家的作品。

2021年结
特色:AWOL舞蹈集体，推/FOLD, ELaFala集体，tempo当代马戏团
3月13日晚7时(演唱会存档)
虚拟事件

空中舞蹈团A-WOL dance Collective、现代舞团push/FOLD和Ela FaLa、现代舞团Tempos contemporary circus将以舞蹈、杂技、物理剧场和空中表演等多种形式进行第二次共同演出，仅一晚。

AWOL Dance Collective是一个非营利性的艺术组织，在波特兰东北部有自己的表演仓库空间，体现了“空中没有限制”的理念。他们相信艺术可以建立社区，以各种形式提高生活质量，培养创造力，增强个人能力，并把人们团结在一起。

push/FOLD是作曲家兼编舞家塞缪尔·霍布斯的设想，他的作品融合了他在体育、舞蹈、音乐和骨科医学方面的背景。霍布斯的抽象编舞，在他自己的作曲配乐的支持下，发挥着势头和合作，创造出一种忧郁的、身临其境的景观。

ELa FaLa Collective (Company)是由巴西编舞芭芭拉·利马(Barbara Lima)指导的全女性舞蹈团。它是北极星舞蹈团的姊妹公司，北极星舞蹈团试图以集体的声音来表达女性的体验。ELa FaLa的意思是“她在说话”，它是一种自我表达的工具，而文化和语言是一种障碍，是艺术、技术、文化、教育和科学的桥梁。

tempo Contemporary Circus是一个集舞蹈、音乐、杂技和物理戏剧为一体的团体，探索我们自己和我们社区的脆弱性之间的联系。

A Morfose:第一章到第五章
PDX当代芭蕾舞团演出
Helbert Pimenta编舞

视频发布日期:第一章1月22日，第二章2月5日，第三章19日，第四章3月5日，第五章19日。

关闭、封锁、社交距离，以及没有现场表演，完全改变了舞者/编舞的体验。PDXCB没有选择折叠，而是在新参数下找到了另一种工作方式。

该公司通过Zoom与Grupo Corpo的舞者、巴西编舞家赫尔伯特·皮门塔(Helbert Pimenta)合作，创作了一个五章的舞蹈短片系列，灵感来自弗朗茨·卡夫卡(Franz Kafka)的小说《变形记》(Metamorphosis)。这个故事讲的是一个旅行推销员一天早上醒来，发现自己变成了一只巨大的虫子。

在每一个舞蹈章节中，皮曼塔都对书中的人物进行了分析，并将故事的主题联系起来，即转变、孤立和适应我们当前流行的生活。

(R)进化:观众的炼金术
俄勒冈州芭蕾舞剧院
3月16日下午6点

俄勒冈州芭蕾舞剧院艺术总监凯文·欧文和前OBT教育外联总监卡桑德拉·格鲁纳将主持一场关于观众在表演中的角色的讨论。嘉宾将讨论他们在数字世界的工作经历，这对他们来说意味着什么，以及他们的艺术形式。包括编舞家Gioconda Barbuto、OBT舞者Coco Alverez-Mena、Eva Burton、Mathilde Lambert、Bailey Shaw以及前公司成员Emily Parker在内，将参与在线对话。

琳达·奥斯汀和艾丽·汉金斯
/əˈsɪŋgəl pɪŋk klɑʊd/
3月26-28日，周五-周日，晚上7:30

琳达·奥斯汀和艾丽·汉金斯将运动、物体、文字和歌曲并置，以表达我们当前存在的不稳定性，用不协调的概念、结构和欲望创造出超现实主义的风景，这些概念、结构和欲望时而出现，时而消失。

奥斯汀是一位屡获殊荣的舞蹈家、编舞家、表演艺术家和作家，1999年与技术总监杰夫·福布斯(Jeff Forbes)共同创立了performance Works NW。PWNW是波特兰东南部的一个工作室剧院，艺术家和观众围绕当代表演进行实验、创作和对话。奥斯汀从1983年开始创作，她的作品既是即兴的，也是高度精心设计的。它包含了有趣和不寻常的视觉元素，是幽默和诗意的，并有意破坏被认为是舞蹈的东西。

汉金斯是一位来自波特兰的演员，他的作品专注于通过神秘的身体、讽刺的机智和多层次的意象来展现人物的不稳定性。2013年，她与keyon gaskin、Taka Yamamoto和Lu Yim共同创立了Physical Education。体育教育举办公开阅读小组和讲座，策划演出，并在全国范围内教授研讨会。最近，艾丽邀请了Morgan Thorson(明尼阿波利斯)，Linda Austin(波特兰)和Ruairi Donovan(爱尔兰)。她曾是Ucross基金会、Caldera、Djerassi常驻艺术家项目、Robert Rauschenberg常驻艺术家项目和Wassaic项目的常驻艺术家。

(R)进化:芭蕾能否延续传统?
俄勒冈州芭蕾舞剧院
3月30日下午6点

在这个虚拟的讨论中，古典芭蕾文化(以及社会的其他部分)中的种族主义和性别歧视等问题将被讨论。小组成员将讨论性别角色、等级、古典芭蕾的身体和种族刻板印象等问题。

小组讨论将由艺术总监Kevin Irving和前OBT教育外联总监Kasandra Gruener主持。小组成员包括舞蹈作家Phil Chan，他是该公司的创始人之一黄脸最后一次鞠躬，一场致力于消除对亚洲人过时和令人不快的刻板印象的运动;前纽约市芭蕾舞独舞演员凯瑟琳·摩根(Kathryn Morgan)是有抱负的芭蕾舞演员积极的身体形象和心理健康的主要倡导者;OBT彩排总监丽莎·基普。