这是一个雨夜，位于鹅谷的蒂凡尼中心(Tiffany Center)外，这是一座建于1928年左右的装饰派艺术建筑，最初是为伍德克夫特(Neighbors of Woodcraft)兄弟组织建造的。里面，一个优雅的舞厅被艺术家重新举行剧院长期以来一直位于街道，但将在未来两大年份巡回，同时寻求重建其剧院建设。

为了开始的比赛，《普鲁登西亚·哈特的奇异毁灭》，没有面对舞台的观众椅。宴会厅被配置为晚餐，也许是25个圆形桌子和无主机栏。虽然餐饮服务方提供了一种鱼类和芯片，但在纸板上的鲁比桑椹或康牛肉和卷心菜，演员成员与与会者相同，留在与会者身上，仍然足够留住Prudencia呼吁 - 用于苏格兰口音，但没有那么拒绝咀嚼票买家的问题。

“我的舞会在这里，”一位前往我的桌子的女演员。但她真的在那里指导我们：我们必须将纸巾的餐巾纸撕成碎片，当几分钟后，将它们扔进空中，模拟落在暴雪中的场景。

晚餐剧院不是艺术家代表贸易中的股票，但伪装着剧院作为酒吧的游戏可能适合使用这家92岁的舞厅和镇周围各种各样的其他地方的剧院公司。T.hat’s to say nothing of Artists Rep’s offices, which also have temporarily relocated, in this case to the former Zidell Marine Company building in South Waterfront, as has the group of 11 fellow nonprofit arts organizations renting office space from Artists Rep as part of what’s called the ArtsHub; four of those have relocated here too, including the Portland Actors Conservatory, Staged!, the Portland Area Theater Alliance and the August Wilson Red Door Project, and Boom Arts recently moved in, too. (The actress at my table, a non-speaking member of the cast, was a Portland Actors Conservatory student.) Seven others have had to seek temporary space elsewhere.

尽管如此，在某些方面，艺术家们都曾幸运。镇周围的许多表演组织没有归属阶段错过。但是，在组织在荒野期间的徘徊期间，在这些新的地方发现了这么多的合作，在这些新的位置发现了足够的灵感 - 这几乎是一种创造性的行为或营销努力。

即使是前Zidell办公室也是大气的。

“我们试图框架的方式是一个创新的机会 - 如果我们在我们自己的建筑中，我们就不会尝试的事情，”艺术家们纪念董事J.S.解释道。可能会指出他们已经探讨了隔壁的生锈，空洞的空的前驳船建筑设施的可能性。“当你在自己的建筑物时，你可以进入一个舒适区。”

太空嘎嘎

如果是这种情况，那么波特兰的大部分艺术场景现在都在其舒适区外工作。虽然这座城市在许多方面都是一个强大的经济性，但无数塔式起重机溺爱地平线和低失业率的人口，过去的十年，波特兰的小型性能场地的数量很少看起来很少。可能是一个适度的缩回。

每个城市都拥有一系列场地，从最小的25座和50个座位上占据了大型观众，就像阿琳·斯科特策音乐厅或凯勒礼堂和凯恩中心等凯勒卡群岛一样。有更多的选择，预订一系列文化产品的机会越多。然而，虽然更大的场地自然地更加关注他们的城市街道存在和通过的行为的突出，但它是较小的场所，往往倾向于真正维持和实现健康，充满活力，多样性的表演艺术生态系统。

“There’s a need for a variety of facilities,” says George Thorn, a consultant to the Regional Arts and Culture Council who spent most of his career as a stage manager and later executive director for Broadway productions and not-for-profit theaters in New York City. “We do have a booking jam as a result. And it’s part of a larger, critical problem about the loss of not only venues but artists’ studios, gallery spaces, housing. You look across the whole spectrum and we have a great need.”

在纽约社区的荆棘锯数十年来，艺术家始终是自己贡献的受害者。“他们进入低租金社区并改善他们，但后来他们被定价，所以他们去下一个街区，”桑德说。但他认为今天的情况是不同的。“因为开发人员如何进入城市的动脉，我不知道是否有一个地方可以在这​​里去寻呼，”他说。

波特兰市并不意识到场地紧缩。一年前，三人组理事会成员（市长TED Wheeler，尼克末期的秘密事件和职务欧盟专员）撰写在波特兰保存和扩大实惠艺术空间的计划。它包括一系列思想，如激励创意空间的房东，改造未使用的城市拥有的性能，并简化与转换屋顶空间涉及的繁文缛节。

Although it’s arguable that Portland could use big-ticket architecture like a state-of-the-art concert hall for the Oregon Symphony and other performing arts—Arlene Schnitzer Concert Hall, after all, is just a converted movie theater, and not great acoustically—it’s really at the smaller scale where more stages are needed.

“拥有更实惠的灵活性的空间很好，”波特兰官方创意奖项城市盖诺·甘肃山和创始人新的表现力在东南。“我听到了很多东西是我们在100到250个座位范围内没有足够的经济适用场馆，特别是100,150尺寸。”即使它们是可用的，它们通常与任务驱动的艺术组织绑定，这些组织与附件的字符串租用它们的性能空间。“你可能无法获得所需的日期，”Ganesan说。

小型性能空间的侵蚀似乎表明蓬勃发展的经济如何成为斗争艺术组织的诅咒，就像祝福一样。“当租金真的开始上涨时，很多组织开始挣扎，”Ganesan说。“这是因为我们没有支付市场率这么长时间。房地产已经下降了。崩溃允许许多美国艺术家的组织获得空间。当房地产业务再次开始蓬勃发展时，我不确定我们的艺术组织是否已准备就绪。很多人都被流离失所了。“

Creative Laureate Hat Ganesan Wears除了作为新表达工程的创始人的全职演出之外，Southeast Aighth和Belmont（在前的Zoomtopia Building）的非营利组织工作室空间;她还是一位训练有素的Bharatanatyam舞蹈家，编舞师和教练，所以工作室里有派上用场。它们也像小表现场所一样。

对于artist Rep来说，为了寻找2019-2020年和2020-2021年的替代场馆，他们首先来到了由市政府拥有的、多场馆的百老汇安托瓦内特哈特菲尔德大厅(Antoinette Hatfield Hall):特别是其中一个较小的空间，如330个座位的Winningstad剧院。“这对我们来说有点负担不起，而我们是一家相当成功的公司，”梅说。“如何让它适用于孵化器、初创公司和较小的公司?”可以你做了那样的工作吗？“

即使一个组织只是在寻找六晚的性能空间，就像古典音乐组织一样第三角新音乐在每年的各种非业绩场所拥有其新的音乐演唱会，发现表现的地方可能是具有挑战性的。

“这些日子里，空间是每个人的想法，只是因为波特兰留下了很少的性能空间，”第三角执行董事丽莎·沃勒说。她引用不仅仅是100到250个座位的场地，也引用了林肯大厅等大500座位的场地。“More and more spaces are being converted in different ways or evaporating,” she says, but added that Third Angle has been lucky “in that it is part of our mission to do site-specific work: we’ve really used it to our benefit almost. But there are challenges that come up with that.”

例如，去年，第三个角度在涡轮机制造商Vestas的总部举办了一个性能。“他们很棒。“我们真的很享受在空间里，”沃勒说。“但这是一个积极的办公大楼。有清洁的人员和人们来了。它可能并不像它所需的那么安静。但我们在蒙哥马利公园的庭也有表现，这是令人难以置信的。“我参加的第三个角度我在杰克伦敦Revue Jazz Club延迟参加去年年底通过简约作曲家菲利普玻璃和史蒂夫·莱切的乐队，更易易于感受的作品。

协作和野心

艺术家在这个赛季中花了三个赛季，如第三角，探索了2019-2020赛季的各种性能场地。每个人都很有用，但会长期有局限性。

生产1984年在后一家公司东部烧焦家的Imago剧院，“有很多脚交通，人们走进来，”可能会说。“但这是一个需要严重资本投资的建筑物，”可能会说。“这对于凹陷的戏剧非常重要，但它没有更衣室。这是一个改造的共济会空间。“

即将到来的生产学校女孩;或者，非洲的意思是女孩玩，将在最先进的和贩运的军械库的主要舞台上举行。但这是该市最大的剧院公司之一的波特兰中心舞台的共同生产。2月，生产Paula Vogel的生产有伤风化的是与波特兰州立大学音乐和戏剧部门联合的外形剧院的共同生产，在大学的林肯大厅开放。但是因为林肯几乎是唯一一个占有500个席位的当地场地，这是一个独立的剧院公司难以预订的多夜戏剧。

“摇树”、“意象”和“轮廓”剧院的梦想与“艺术家剧目剧院”(Artists Repertory Theater)有着非常不同的规模，也许就像纽约的百老汇和外百老汇。大公司想要的不仅仅是一份更长的租约和一间绿色的房间，但这符合波特兰两家最大的剧院公司之一的要求。

2018年底，5月和公司委员会宣布了1000万美元的资本活动，以资助其重新设计的设施，其中包括两个剧院（在250座和100个座位的能力），两个排练空间和艺术家录音和艺术家的办事处。艺术家重组将其他一半的块状财产卖出了900万美元的亚特兰大的房地产公司，该公司正在开发22层楼的住宅塔，并获得匿名710万美元的捐款，额外的50万美元。但大部分资金有助于偿还公司的债务，因此需要再询问。

虽然巡演可能会在某些方面给Artists Rep带来活力，但对于新项目的破土动工也有一种紧迫感。“我们每年在这个(办公空间)、演出场地和场景商店上总共要花费30万美元，”梅解释说。“我们自己的演出场地无法出租，收入也在下降。所以我们决定尽快采取行动。”

如果艺术家代表能够实现筹款目标，今年春天可能会有突破性进展。在我们12月底的谈话中，梅估计在他的同名月份需要筹集大约400万到600万美元。这能做到吗，尤其是在一个至少与西雅图和旧金山这样的邻居相比缺乏财富的城市?

“筹款归结为三件事，”可能会说。“首先是案例。我想我们有一个令人难以置信的故事。第二是前景。你打算谁说这个故事？第三是途径。你能渗透那些捐助者的意识吗？我们拭目以待。但是那里的钱吗？是的。”他指着比弗顿的Patricia Reser艺术中心最近在预计5100万美元的建筑物上破坏了地面 - 超过了新艺术家代表价格标签的2000万美元。

规模较小

并非所有组织都需要在他们的家庭阶段上筹集数百万，以创造性地在经济上幸存下来。拍摄剧院公司摇动树，成立于2003年，这使得其在东侧行业地区的街道街道附近的转换仓库空间进行了富有想象力的利用。随着超现实主义和儿童戏剧的混合，摇动树已经不断地找到了创造性的方式来使观众成为参与者。“我喜欢模糊虚构和真实之间的界限，”去年的创意早晨说明了一个创意的早晨谈话，“所以当观众跨越门槛时，他们可以被运送。”

对于去年的马修克里根主演的一人生生产我们都生气了（松散的解释爱丽丝漫游仙境）例如，与会者首先通过隧道状的空间，然后是疯狂的疯狂垃圾服装。Kerrigan带领观众座位。在灵活地使用一个三个镶板的大部分生产中，包括带有袖子的背窗帘，即kerrigan可能会滑入扮演心灵的女王，然后将一个女孩穿着作为爱丽丝的女孩带到一个独立的空间舞台。在那里，长期公共表与茶杯和其他道具以及纸桌布和蜡笔建立，并鼓励每个人都留下并继续党。对于另一种生产，Bakkhai是对欧里庇得斯的bacchae.），座位以小巷排列，演员从座椅周围的拱门出来。“这是一个关于对立和变化的展示，所以每一边都给了你一个不同的视觉故事，”范德梅尔我们解释说。

范德梅尔我们需要脱掉这些不同的配置是什么样的空间？“我想要的是一个非常有功利的空间。我基本上只想要一个公开的广场，我可以继续为我们的节目重新配置。我不想要一个典型的黑匣子空间，“她说，注意到费用和珍贵。“我真正想要的是一个从每一个角度工作的空间。我们甚至没有把干墙放在墙上 - 只是胶合板。我们是超级实际的。“

当预算很小时，这是必要的。van der Merwe已经在摇动树上安装了一个新的照明网格，但空间完全没有明确，有一个小浴室。房东建立了一个小型办公室，在表演期间是绿色房间和梳妆室。剧院本身，席位50人，也在戏剧之间租用。

“它适用于我们，因为我们只是在空间中做了五周的运行，以确保我们可以赚钱，”Van der Merwe解释说。“但对于一家公司租用了两到三周的公司，我收取的是罚款以及他们可以在门票销售中进行的罚款。”

她不介意高达75个席位，这将大幅增加收入。“我认为这是波特兰的美丽，”她说。“既然我一直在这里都是一个容易的地方来拥有一个想法，使它发生，因为有一个支持性，无法谦逊的受众。镇上的铁杆踢脚者们将来到你的展示是否是在军械库中的波特兰中心舞台，也可以在鞋盒剧院。如果你处于小空间，他们不会扼杀你。这是一件美丽的事情。“

T.最近由Chefstable Restaurant Group Owner Kurt Huffman购买了摇摆树租，他正在提供大型基金会要求资本项目的长期租赁。霍夫曼也开放，以使潜在的改进等新的办公室与绿色房间分开。“我们不能为我们的租约增加2,000美元，但它有助于我们进入资本运动，然后可以涵盖额外的金额，”van der Merwe说。“我们需要确保我们能够成功地满足租金，我们明天无法做到。但它感到可行，因为我们一直询问我们能负担得起的东西，我们认为是可能的。它实际上非常出色。“

旗舰剧院

杠杆架构的新艺术家的设计repertory剧院提供了什么公司领导者托马斯罗宾逊希望是“宣布他们在那里的标志性的转变。[当前]建筑不欢迎您。它有点隐藏。我想很多人都在那个建筑物走路，不明白那里有一场剧院。“

如果该项目被建造，沿着莫里森街的游客和路人将看到一个两层玻璃墙，凝结是长而瘦的，不是非常邀请大厅进入一个充满活力的空间。它可以让艺术家代表一个当代版本的波特兰中心舞台在大气旧的剧院内有其格式的剧院^TH.位于珍珠区(Pearl District)的世纪第一团军械库(century First Regiment Armory)，外面是城堡状的塔楼式建筑，从多层大厅可以看到高耸的弓弦桁架。“戏剧以一种发自内心的体验与你联系，”罗宾逊说。“最好的建筑也能做到这一点。你以记忆中的方式体验游戏、空间或场景。”

旧建筑艺术家代表长长的叫回家并寻求翻新，约会到20世纪20年代，并不像军械库那样戏剧性。它最初是露尔俱乐部娱乐大楼，设有保龄球馆，游泳池和卡片房：兔子沃伦，但由于游泳池的存在，一个具有广泛扫描的人。杠杆希望能够将一束延伸穿过建筑物的巨大的木天花板，以便桁架使其自有巨大的开放，无柱的大厅和聚集空间。但也许它说，百年历史的前兄弟组织建筑仍然是波特兰艺术基础设施的关键部分。

T.he two theaters designed for Artists Rep may be simply replacing its two existing theaters, but Lever’s design carves out space for something the theater never had there before: full professional rigging capability, “one that is actually 30 foot clear with lighting and catwalks: all the things they can’t do right now—productions that are on par with anywhere,” Robinson explains.

“他们对没有实际拥有一些非常基本的东西的能力做了这么多。”通过这种方式，即使在艺术家代表中，仍然有点摇动树，例如，在戏剧期间，它始终不得不在播放期间关闭其响亮的加热器。这些设计也以其他方式务实。“因为该网站是如此约束，所以有了这个想法：每个空间都是一个性能空间，”建筑师说。“排练空间的空间可以是一个事件空间。这栋建筑中没有额外的空间。道德是波特兰的大概。有一个设计的经济。这是一所学校，这是一名剧院，这是波特兰表演艺术的Nexus。我认为这将是令人难以置信的。“

实际上，如果计划来到果实，新艺术家将在整个星期长，并进入晚上的目的地。在比赛之后，为什么不留在现场音乐，或深夜的立场喜剧？一个版本Prudencia Hart.剧院和酒吧的组合，或者至少是剧院和酒吧的组合。

“这不仅仅是关于我们，”可能很快就会提醒。“这是关于这种我们支持的人的生态系统。”在波特兰，在西雅图或旧金山等邻近城市中可能没有像存在的财富。但有时会有一种合作文化，有时可以抬起每艘船。“去年我们在我们的建筑中做了1,500个活动，“他说。“我们只有500个。我们想要做的是艺术家和受众的家庭，以获得创造性的风险。“

在许多方面，艺术家代表的演变对波特兰本身可能面临的一个人来说：一个陷入困境，悲惨的地方，经历了日益增长的不确定性痛苦，但也有机会成为比以往任何时候都更加目的地的机会。

我们是有人举办苏格兰人戏剧的完美场所，苏格兰比童话戏剧，在酒吧里坐在酒吧里，它在一个古老的兄弟厅里。我们是那种可以将旧仓库变成可信的垫子的茶党的地方。换句话说，我们是合作者的贪心文化。但如果波特兰的最佳未来呼吁我们不仅仅是羞辱，而且为了竖立目的地制造的影院和音乐厅，那么怎么办？理想情况下，一个不应该排除或排除另一个。

当然，艺术家表演的地方只是等式的一部分。那个工作室和排练空间，或房屋怎样？生长痛苦可能更加恰当地描述那些基础设施但是非常人的挑战。在这一持续的一系列故事中，我们也会潜入这些故事。谁是英国剧作家，谁说关于所有世界的舞台？