2020年3月底，在COVID-19对美国经济造成毁灭性打击的事实变得明确之后，美国国家艺术基金会(National Endowment for the Arts)进行了调查宣布它将向全国各地的非营利艺术组织分发7500万美元的救济资金。

当然，每一点都很重要。但是，当大萧条的击中揭示了这一点的萧条人物（以及缺乏对培养的热情），看看20世纪30年代发生了什么。罗斯福总统的新交易点燃了一项大规模的联邦艺术议程，惠顾，达515万美元，当今美元直接向艺术家支付。

成千上万的艺术家立即前往为学校和大学，医院，邮局和其他公共建筑生产绘画和雕塑。艺术家发现自己处于一种振奋的新文化范式。不再依赖一些富有的福利剂的赞助，他们可以制定生产艺术作品，这些工作将看到数百万美国人来到日常生活，其中许多人可能从未暴露过高质量的艺术品。

联邦补贴的视觉艺术（以及戏剧，艺术中心和音乐会）直到1941年，当时进入第二次世界大战时。结局突然，项目随着一夜之间关闭。在随后的混乱中，记录丢失了，甚至大部分艺术品本身都失踪，在战后几年，太平洋西北的新交易艺术基本遗忘了。

多亏了玛格丽特·布洛克领导的多年研究，她是塔科马港市艺术博物馆，现在有机会记住。一个主要的展览哈利福特艺术博物馆在威尔玛特大学塞勒姆揭开了西北新政艺术赏金的令人印象深刻的概述。被遗忘的故事:20世纪30年代的西北公共艺术，展出了在俄勒冈州、华盛顿州、爱达荷州和蒙大拿州创作的近70件艺术品，将于3月27日在Melvin Henderson-Rubio画廊和Maribeth Collins Lobby上向公众开放。

这是一个狭窄的窗户，科威德责备。展览在这方面有不自然的运气。它在2月22日2220年2月22日在塔科马中开放，仅在几周后关闭。它于11月28日在塞勒姆开业，就像俄勒冈州进入另一个关机一样。因此，它在很大程度上留在了闭门的门后面，风险被遗忘。

幸运的是，即使是那些无法或准备就绪的人尚未出去，也是在线的材料。可用虚拟旅游，可以免费观看几个小时的视频，包括系列讲座那是1月份的。最好从策展人开始：Bullock打开了系列奇迹，吹风机和之间的一切：西北的新政艺术项目．威拉米特大学的教师随后就大萧条和当时的文化、政治和技术趋势进行了演讲。

另外，一种自我引导的电影系列由艺术家和电影历史学家罗伯特圣经策划的策划有很多流选项，以小的成本提供。它们包括我的男人戈弗雷，我们日用的饮食，我是一个连锁团伙的逃亡，以及大萧条电影经典中最经典的一条，愤怒的葡萄．

该展览在最高政府的个人认识到艺术和文化的个人处于认识到的艺术和文化的情况下，不仅仅是作为一个审美的必要条件，而且作为使人们工作的手段的手段。也就是说，它也不会丢失官员，这些官员在他们的绳子尽头锻炼可能反叛并被激进了。

布洛克在一份新闻简报中指出:“我们很幸运能够展出一些自创作以来就没有人见过的作品，还能借用几幅大型壁画，这些壁画通常不会离开学校和邮局的固定位置。”“对我们地区来说，这次展览是庆祝政府对艺术的支持，艺术家们不仅培养了人才，而且对艺术界产生了持久的影响，以一种前所未有的方式提高了公共艺术的重要性。”

虽然落在广泛的“新交易”公共艺术品下，但金钱汇集到艺术家的手段实际上是通过工程进展行政和其他联邦机构管理的四个个人计划。

公共艺术工程项目(PWAP)在1933年12月的预算为100万美元，并在短短几个月内说明了可以完成的事情。在俄勒冈州，PWAP让128名艺术家参与工作，其中40%是女性，这远远高于全国同一项目16%的平均水平。他们主要集中在波特兰地区，每周的报酬从26美元到42美元不等(按2021年的美元计算是506美元到800美元)。据估计，在短短几个月内就创作了350至400件艺术品(油画、水彩画、雕塑、木雕和其他媒体)。

最个人的艺术支出为艺术家的陈述可能会以他们写信给PWAP的信件，表达他们的感激之情。

虽然她的工作没有出现在展览，但俄勒冈艺术家蕾切尔格里芬- 谁将成为一个17年的校长作为策展人波特兰艺术博物馆-是在展览目录中引用信件的收件人之一，西北新政艺术:WPA及其他．指出该项目财务后帮助艺术家“这些困难时期”鉴于推动公众对艺术的兴趣,格里芬写道,“不过我觉得,艺术的公共工程项目的最大价值在于,每个画家可能会觉得他的工作有一个使用,一种与他生活的社区的生活有关的意义，他的画有一个真实的地方，服务于一个真实的目的，就像过去伟大的艺术时期一样。”

新交易艺术审美可能不会升起毛泽东文化革命水平的政府宣传，但它是明确保守的。由于官员推出了PWAP，他们建议艺术家专注于“美国人的场景”。在Hallie Ford的许多作品中举例说明了这种敏感性，这是如此最大的那么令人瞩目。雅各布·埃尔辛s矿工在工作是一个12x5英尺的帆布线圈，否则它就会在华盛顿的伦顿邮局展出。这本书让我们在一定程度上了解了上世纪30年代这种危险而艰苦的工作是如何完成的(在看不到安全设备的情况下把煤铲进骡子拉的车里)，但它也被浪漫化了。地下的场景光线相对较好，肌肉发达的男人们的衬衫上没有一丝煤渣。

另一个讲述太平洋西北地区历史的故事可能会在俄勒冈州立图书馆(Oregon State Library)的一套完全不同的作品中欣赏，该图书馆自疫情爆发前就对公众关闭了。夏绿蒂米什的俄勒冈州植物群地图是帆布上的温度，描绘了俄勒冈州的数十种原产植物 - 主要是。为了艺术家的信用，苏格兰扫帚和中午花都标有“介绍”到生态系统。

在某种程度上，太平洋西北地区的新政公共艺术具有一种地区风味(田园农场、市场、勤劳的工人等等)，必须指出的是，土著居民基本上被排除在这幅阳光灿烂的图画之外。

这不是完全擦除。在一些细节中，240页目录进入了这个问题。“财政部有时沉默的替代声音，”斯托克顿大学历史教授，新泽西州的历史教授写道。“例如，虽然1,600架壁画中的400人委托被委托的美国原住民，但其中只有24人被土着艺术家创造。”虽然有例外情况，她继续，许多联邦委托的形象“代表了西方扩张作为田园诗般的神话，而不是表现出更准确地反映这种联系的暴力，粮食短缺，流行病和土地销售。”

美国地方主义和新政公共艺术是密不可分的,但产生的视觉艺术品的赞助下四大联邦计划——PWAP财政部救援艺术项目,部分的绘画和雕塑,最著名的就是,联邦艺术项目——没有发生在一种艺术的真空。

另一位目录随笔作家，哈莉·福特的资深策展人和艺术史名誉教授，罗杰·赫尔，阐述了新政的艺术使命。他写道:“新政的艺术倡议是在国家紧急状态的特殊情况下创作的，旨在满足以下几个目标:为艺术家提供工作;为因经济灾难而意志消沉的美国人提供审美慰藉;他描绘了美国过去和现在的生活，强调了这个国家的力量，只是暂时失灵了。”

艺术家一般都有强迫这些参数 - 毕竟是来自雇主的指令 - 但它们也是一个艺术宇宙的一部分，这是倾向于前卫的艺术宇宙。股市坠毁后的一年，安德尔É.布列塔尼在法国出版了他的第二本书超现实主义宣言》．世界各地的艺术家，包括那些从美国政府领取薪水的艺术家，都发现自己受到了欧洲潮流的诱惑，而在塞勒姆的展览中可能会发现结果——尽管人数较少。

这次展览包括几件来自西雅图的作品马尔科姆罗伯茨显然，他迷恋萨尔瓦多·达利，包括他1937年的平版版画，月球景观．奇怪的是，这张照片上并没有明显的“月球”特征;这三个人挤在一堵弯曲的墙的左边，周围爬满了光秃秃的树枝，就像坐在撒哈拉沙漠里一样，从掠过的云层中可以瞥见一轮满月。另一个平版印刷,讽刺，描绘似乎是两个女性跳舞，他们的身体是不自然的长，以奇数角度交叉。

这一切和更多在本月的Hallie Ford中可以看到。需要定时入口门票，并可购买在线．博物馆营业时间是周二到周六的中午到下午5点。同时,忘记了故事不是镇上唯一的展览。楼上，游客会发现克劳的影子艺术学院双年展:第一部分，一系列印刷品将于4月24日展示，哈里发的黄金:哈莉·福特艺术博物馆加里·雷瑟收藏的中世纪伊斯兰硬币该活动将持续到8月14日。

展览副本目录这本书由华盛顿大学与塔科马艺术博物馆(Tacoma Art Museum)联合出版，在大厅出售。它包括近200幅插图和布洛克和其他9位学者的评论。