Makrokosmos项目，现在在第七年度，已成为波特兰当代音乐场景的一种回归。来自所有过度学生，音乐家，批评者和热情的粉丝的人们 - 融合在每年夏天的私密聚会。这也是斯蒂芬妮浩的回家，马克罗的中央钢琴Duo：何母亲，祖母和堂兄们出席了一半（萨尔Ahuvia）。

Makrokosmos曾经在珍珠区的Vestas大楼的大厅中居住在珍珠区的大厅里，但今年将诉讼程序分成了一个月的两个音乐会。第一次举行6月24日在波特兰钢琴公司装载码头的机场，在机场，在雷德尔队的火车角，交通和鸟儿拒绝加入乐趣。干燥空气从混凝土上升，下午太阳高。尽管如此，音乐会的即兴氛围是我们很少从古典音乐会更正式的事务中获得的东西。

7月的第二音乐会更像是录音会议。在一个完美的夏天下午，在日本园林中的华丽馆里大约有大约十五万。在双钢琴和过去Shoji.我们可以看到进入平坦的花园，在枫树之间旋转白斑的花粉。下午是一种蒸汽九十度，在我们刚刚经历的令人惊叹的热浪之后，这听起来彻头彻尾。最少说，环境更加田园诗般，但每个人都有他们的魅力。

在Makrokosmos社交方面非常容易。充满活力的观众，宽阔的音乐家和葡萄酒和奶酪hor d'Oeuvres.借给整个事物的感觉是在鸡尾酒会或混音器中，这是一个让Makrokosmos独特的事情之一。您可以与几乎任何人一起谈话，包括表演者。在六月节音乐会上，我的伴侣和我在意识到我们正在与Emcee / RBG-Quote-Reader Stephanie Cordell交谈之前与某人交谈。

还有机会与新人交谈，或者在那些以前只是一个zoom或电子邮件地址行的名称的人见面。我看到了本地作曲家Kirsten Voliss.在谁的展示中，谁知道她应该在这些方案上进行多长时间。在去年隔离后，这是一个令人愉快而良好的活动，特别是如果Delta Variant将阻尼器放在一段时间内，那就越来越长。

与以前的季节一样，Aubvia和Ho与当地的集合和独奏者合作，填写了该计划，专注于钢琴音乐（斯蒂芬妮和钢琴是钢琴家自己）被打击乐器（波特兰打击乐组）和字符串（Pyxis四重奏）分手。Makrokosmos将在未来几周内发布两个节目的音乐会视频，这是本周第一次发布的。你可以在你身边看它做捐献所以他们可以让音乐保持明年。

今年的一系列音乐会，标题为对于罕见的女人来说，对最高法院司法露面崎吉林斯堡的致敬。Robert McBride和Stephanie Cordell在每块Meredith Monk的4手钢琴音乐之间阅读单词和关于RBG。麦克布里德专注于RBG的男性同事，从Stephen Colbert到Antonin Scalia;Cordell主要从最高法院案件困扰着吉斯堡的巨大的策略。将RBG的身材补充为女性的领先人物，这两个方案包括来自僧侣和十八其他作曲家的音乐，所有女性。

第一个音乐会与音乐会系列的名称开幕：Joan Tower的第六次对于罕见的女人来说，安排钢琴。塔粉丝与Copland Orie It引用进行了周到的对比。虽然哥本兰普通人的范围塔的斯多尔和塔架粉丝扭曲，复杂，缠绕。开放，共鸣四分之一的坎德兰德突变成更暧昧的东西。

Jeff Payne的Galina Ustvolskya第五次表现钢琴奏鸣曲是6月音乐会的亮点。Ustvolskya的音乐可以很难解析因为她的风格不同于她的任何同时代人，男人或女性。虽然她对上帝的深刻奉献来说，但她与神圣的紧张，困难的关系。在这个Sonata的不间断的语气集群中，令人责任的和谐和SFORZANDO.四肢曲四分之一的季度注意到低寄存器中的爆破。杰夫之后告诉我，他在家里练习它的钢琴上的一个钥匙（特别是中间C），虽然幸福，但它在菲律西钢琴上的表现不起作用。

HO的Haruna Miyake的表现鸟阴影是7月音乐会的高点。大多数听众的和谐将是熟悉的，但响亮的色调群集中断了令人愉悦的G主要旋律短语。音乐拍摄了飞行，因为它试图逃避开放音乐的界限，以沉思的停止，以音乐普及到地球。我们也被告知我们可能已经听到了美国的第一次表现。

我们也有两个机会听陈毅的中国西方套房，斯蒂芬妮和萨尔被描述为表达北京的“宏伟”，与来自Zang，Miao和Inter Mongolia（“加达梅伦“）。当套房作为风合品的起源，可以在四手排列中携带到四手排列，在那里你可以清楚地识别轻型木材风速刺，宽阔，宽阔的黄铜粉丝。

Monica Ohuchi在她一年多的第一个现场表演中，由Jazz Virtuoso / eclectic Composer Hiromi Uehara演奏两块。首先是流行音调的安排“绿茶农场，“痛苦和美味。有趣的是，听不到日本音乐家，如Hiromi代谢了美国音乐，吸收爵士乐的谐波丰富的流行习语。接下来是BQE.-Brooklyn-Queens Expressway - 一个挑战，繁华的令人印象深刻的色彩奔跑和凸起的唱片节拍。

Makrokosmos 7也是扩展的首次亮相波特兰打击乐集团，谁增加了他们的大小电池从四名球员到八名球员。新成员Mari Yoshinaga，特里龙岸，Jonathan Brown，Garrett Arney都有机会与一些现有的人员进行。我有兴趣了解扩展的集合如何改变PPG的季节 - 无论是有时它们有时会使用旋转铸造或播放更大，更复杂的作品。为了品尝，我们听到他们玩Carolyn快速四重奏和卡罗琳肖拉提米波特兰钢琴公司以外。

快速是今年唯一一个特色的本地作曲家 - 虽然是公平的，但他们很少执行本地作曲家，Makrokosmos更加成为当地表演者的展示。快速惊讶地看到他们已经编写了她的打击乐四重奏，所以她梦见。在表现上唱歌碗是很少的，在移动到更典型的鼓，Marimba和Vibraphone之前，创造了一个漂亮的Timbral品种。

PPG在日本花园设定的亮点是Juri Seo水，对于克拉塔物和水，其中打击者将响铃古色钹浸入水中以改变间距并加入振动蛋白。这是该计划中最独特的作品，我认为它的紧缩和明显的简单补充了花园的风景。

在过去的几年里，在争议和上升的争议中，女性作曲家在音乐会方案上飙升，获得民族的关注和赞美。但是现在，它不足以看到女性在程序上，听到他们的音乐和男人一起听到他们的音乐：如果我们真的想争取真正的平等，他们的外表必须不再是一种新奇或值得注意的事件。

让我在今年的Makrokosmos项目中袭击了我的一件事是Meredith Monk的完整4手占据了这个空间，在前几年前往鼠笼黑天使（季节V.），笼子奏鸣曲和不介入（第四季），Reich的六钢琴（第三季） - 当然，和四个钢琴音乐这给项目名称。

这些是二十世纪的主要艺术成就，并且在这些公司看到Meredith Monk正在鼓励。也许在未来的音乐会课程中，我们会听到Lera Auerbach的完整pr，Pauline Oliveros'完成声音冥想，或Laurie Anderson的庞大性能艺术品美国。

妇女在这样的程序中积累了这表明我们可以在男性主导的音乐世界中划船跨越几代人和联系。许多最重要的，有才华和创新的女性作曲家被描述为“特质”，雕刻他们独特的声音，以便在竖立 - 展示他们的 - 主义和意识形态之间的男性作曲家之间的裂缝中听到。这两个音乐会听到了十九个作曲家 - 其中许多音乐会仍然活着 - 展现出宽阔的音乐表达，风格和性格。

将此视为“Wokeseness”或代表性的战斗是错误的。重要的是音乐。流行音乐将是一个较少的充满活力的地方没有Laurie Anderson.那Björk.那凯特布什那PJ Harvey那Lizzo.或者lord。同样，古典音乐将在没有Shaw，Ustvolskaya，Quick，Monk和所有其他休息的情况下更少的充满活力。随着这个程序的演示，女性气质是复杂的。

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