《舞蹈观察月刊》:大屏幕电视跃入虚空

本月,一个新的表演艺术流媒体频道加入了当地的现场舞台表演

你听说过Marquee TV吗?这是一个全新的用于舞蹈、歌剧和戏剧的Netflix,你可以在任何电子设备上观看高清视频。现在,我们可以看到许多由当代舞蹈、芭蕾舞和舞蹈电影制作的最著名的编舞家制作的精美的、完整的作品。除非你经常去欧洲和俄罗斯旅行,否则你通常是无法访问的,而在网络上的其他任何地方都是无法访问的。订阅价格也很合理:你可以每月支付8.99美元或每年支付89.99美元,就可以访问该频道的所有内容。

Marquee TV有当代舞蹈、芭蕾舞、英国编舞、美国编舞、皇家芭蕾舞团作品、大剧院作品、舞蹈电影、独特融合作品、嘻哈启发舞蹈、芭蕾舞纪录片、幕后电影、歌剧和戏剧。当然,这里有Crystal Pite、Herve Koubi、Sidi Larbi Cherkaoui、Akram Khan、Alexander Ekman和Anne Teresa de Keersmaeker等人的作品。还有一些美国编舞的作品,如马克·莫里斯(Mark Morris)、比尔·t·琼斯(Bill T. Jones)、Lines芭蕾舞团的阿朗佐·金(Alonzo King)和西雅图编舞凯瑟琳·卡本(Catherine Cabeen)。

网站上也有我们波特兰人熟悉的编舞和作品白鸟-我想去水晶皮特Betroffenheit以及法国公司comagnie Hervé KOUBI。

Betroffenheit由水晶皮提阿。Michael Slobodian拍摄。

重要的是Marquee电视联合创始人Marc Kirschner和Kathleya Afanador,该频道不是一个档案,一个仓库,或旧的作品的图书馆,而是最好的表演艺术的一个活的代表,正在生产的今天。“对于那些热爱艺术的人来说,这是一个精心策划的、不断更新的资源,”阿法纳多在我与他们的一系列电子邮件和电话中说。

“Marquee电视实际上是两支球队的组合,”Kirschner说。“我们的纽约团队,由凯瑟琳和我领导,来自TenduTV,这是最早的数字出口/舞蹈节目分销商。我们的伦敦团队主要由BBC的资深人士组成,由我们的第三位联合创始人Simon Walker领导,他是英格兰艺术委员会数字战略的首席建筑师。”

Afanador说:“我们设计Marquee平台是为了加入艺术生态系统,而不是与之竞争。”“所以策展策略的一部分实际上是与艺术组织建立持续的伙伴关系,并将Marquee定位为他们已经在做的伟大工作的数字扩展。

对马克来说,他认为像白鸟这样的场所是他们的精神动物或向导,决定Marquee电视应该播放什么。

Marquee正在与一些艺术组织试行一项“数字会员”计划。这将使他们的成员和赞助人可以访问他们在Marquee上的内容,Afanador说。

“我们的收购策略非常注重保持与时俱进,”Afanador说。

爱丽丝由克里斯托弗Wheeldon为皇家芭蕾舞团。照片由Johan Persson。

阿法纳多表示,尽管该频道将拥有并获取伟大的经典作品,但它致力于展示正在创作的新作品,以及目前存在的不同艺术家的声音。“我们关注人们写的和评论的内容;巡回演出的作品是什么?哪些编舞师受到委托,谁为世界各地的公司安排工作。”

有一种假设认为观看现场表演是终极体验,数字体验会让人们远离剧院,但我认为,既然我已经体验过Marquee电视,那不是真的。你得到的是与编舞和他们在你自己的时间轴上的工作的亲密体验。你可以起床吃零食,想上多少次厕所就上多少次,不会打扰到任何人。

“这关乎风险管理。”科施纳说:“人们不想有不好的经历。考虑到门票的价格,人们想知道他们会喜欢它。”

科施纳表示,他们对美国4000人进行了调查,发现年轻观众希望熟悉艺术家和他们的作品,他们会在网上观看他们能看到的东西,也会去剧院观看。

Kirschner解释说,在欧洲,Digital是每个艺术组织使命的一部分。目标是通过数字媒体达到各种社区,以创造最大的影响,并将人们吸引到剧院中看到工作。

拉比Cherkaoui Sidi的.照片由Marquee TV提供。

现在我确实有一个问题,在我自己的电视上看Marquee电视,马克解释说那是一台苹果的电视。因为我拥有第一代Apple TV,所以我无法通过Apple TV App Store获得Marquee TV应用。但我可以轻松地通过AirPlay观看并获得我一直想要的升级版Apple TV。

“就在我们说话的时候,我们正在扩大我们的覆盖范围——我们即将在一个主要的有线电视应用平台上发行,我们还有一些类似的交易正在进行中。从设备的角度来看,唯一有问题的是LG和三星电视。然而,这两家制造商都开始在他们的高端机型上支持AirPlay,所以这一障碍对我们来说正在消失。此外,现在许多流媒体中间件供应商(Roku、Amazon Fire、AndroidTV)都将自己的系统直接嵌入到新一代智能电视中,我们很快就会看到任何支持流媒体的新设备都可以访问Marquee。”

所以,买些零食,舒服点,看看你最喜欢的编舞,或者在Marquee电视上发现新的编舞。你可以找到所有的细节在网站上

2020年1月舞蹈表演

第一周:1月1日至5日

ZooZoo

伊玛戈剧院,卡罗尔·特里夫尔和杰里·穆阿瓦德
1月1 - 5
伊玛戈剧院,东南八街17号

ZooZoo回来了!这种长期,受众最受欢迎的是我们日常生活中的古怪,专家组成精心制作的服饰,面具,舞蹈,音乐,物理喜剧和人为幽默。ZooZoo拥有像顽皮的北极熊,萤火虫眼睛,河马,带有失眠,傲慢的防眩方,内向的青蛙,杂技蠕虫,自我宣传手风琴和棘手的企鹅,在这种荒谬的荒谬中。

1979年,Carol Triffle和Jerry Mouawad创立了Imago公司,该公司通过面具和精心制作的服装,让人类消失,想象力丰富的生物出现。

第二周:1月6日至12日

我建议,选框电视还是

第三周:1月13-19日

舞者安德里亚·帕森她在这里:一个女人的秀.照片由Andrea Parson提供。

她在这里:一个女人的秀
Andrea Parson和Susan Banyas
1月16日至18日
银产品,罗利西北大街2257号

由经验丰富的NW Dance Project舞者、Grace公主奖得主Andrea Parson编舞并表演,她在这里:一个女人的秀通过舞蹈和故事探讨一个女人的精神根源。由波特兰作家和行为艺术家Susan Banyas执导,这部晚间作品编织了个人故事、口述历史和神话,追溯了帕森斯西西里血统中的灵性、魔法和巫术。

一个世界,一个世界琳达奥斯丁。由Chelsea Petrakis拍摄

一个世界,一个世界
编舞由Linda Austin与表演者合作:Austin, claire barrera, Muffie Delgado Connelly, Nancy Ellis, Hannah Krafcik, Danielle Ross和Noelle Stiles
演出作品西北
第16 - 25 1月
性能工作NW,4625 SE 67 AVE

为30名亲密的观众表演,一个世界,一个世界,将观众带入舞者所居住的同样饱和的竞技场般的环境中。作品提供了一种身临其境的体验,融合了运动、声音、图像和语言。

巴黎的美国人
由百老汇在尤金演出
1月17 - 18
Hult Centre为表演艺术,Silva音乐厅,1个尤金方式,尤金

战后巴黎充满了浪漫和年轻的乐观情绪,因为第一次世界大战,老将杰瑞·穆利根开始制定作为画家的新生活计划。但是当他遇到一个有秘密的年轻巴黎商店女孩时,事情会变得复杂。在这种音乐中,通过引力辩护的编舞和飙升的Gershwin旋律来重新发现,包括但不限于,我有节奏莉莎太棒了但不是为我,天堂的阶梯

第4周:1月20-26日

一个世界,一个世界琳达·奥斯汀的作品将持续到25日。

贝尔托·博伊德和弗拉门戈·帕西菲科的艺术家们。照片由贝尔托·博伊德提供。

弗拉门戈预期
由贝尔托·博伊德主持
1月24日晚上7:30
老教堂音乐厅,西南11街1422号

弗拉门戈·帕西菲科著名吉他手兼作曲家贝尔托·博伊德本着“共处”的精神,将巴西桑巴、美国爵士乐与传统的西班牙弗拉门戈融合在了一起。Boyd与吉他手兼歌手Grant Ruiz、打击乐手Terry Longshore和贝斯手Randy Tico将为舞者Elena Villa和Melissa Cruz伴奏。

弗里夫·法布里克的艺术家暴雪享受着雪。照片由Flip Fabrique提供。

暴雪
翻转Fabrique
一月二十五日晚上8:00
霍特表演艺术中心,席尔瓦厅,尤金路1号

提出了波特兰的5
一月二十六日晚上七时
凯勒礼堂,波特兰克莱西南街222号

加拿大马戏团的公司,翻转Fabrique该项目于2011年由一群朋友创办,恰当地将冬季的极端体验作为讲故事的画布,通过马戏艺术,创造出引人入胜的视觉诗歌。暴雪,抓住了冬天的魔力,邀请你在运动的惊奇和快乐中迷失自己。

在莫斯科大剧院芭蕾舞团的阿列克谢·拉特曼斯基重建的《吉赛尔》中,由奥尔加·斯米诺娃饰演吉赛尔,阿尔特米·别雅科夫饰演阿尔布雷希特。Damir Yusupov/大剧院

吉塞尔
大剧院芭蕾舞团,Fathom Events
1月26日下午12:55

这部浪漫的芭蕾舞剧分为两幕,讲述的是农村女孩吉赛尔得知她的贵族情人(阿尔布雷希特饰)已经和别人结婚的故事。在发疯和死于心碎后,她从死亡作为一个复仇的灵魂(Wili)和她的Wilis部落,迫使Albrecht跳舞到他的死亡。

在这一全新的全新生产中由Alexei Ratmansky为Bolshoi Ballet,Bolshoi Ballet(2004-09)的前任主任和现在艺术家居住在美国芭蕾舞剧院,给予吉塞尔一个刷新。

来创建这个新版本吉塞尔, Ratmansky从一些历史资料中吸取了经验,包括19世纪60年代法国芭蕾舞大师亨利·贾斯塔曼特(Henri Justamant)所做的注释,这些注释是编舞的手写注释和微型图纸的结合,以及他在各种俄罗斯档案中发现的乐谱上潦草的注释。玛丽娜·哈斯(Marina Harss)在Dance Tabs网站上发表的一篇评论称,既熟悉又陌生。在首演之夜和第二天晚上,用不同的演员阵容看它,就像看到一幅褪色的画重获色彩。”她说。

在2019年11月21日在莫斯科首次亮相,这次筛查被捕获在莫斯科的Bolshoi芭蕾舞团中。

第五周:1月27日- 2月2日

肥沃的新工作很棒的温室
31-February 1月8
检查Groovin'温室和肥沃的地面网站,以获取地点和时间

“沃土新作品节”(Fertile Ground Festival of New Works)及其以舞蹈为中心的“Groovin’Greenhouse”(由北极星舞蹈剧院(Polaris Dance Theatre)主办)在城市周边的场馆举行,为期9天。这些表演以不同发展阶段的新作品为特色,从完整的舞台到工作坊,在戏剧、喜剧、舞蹈和电影,以及介于两者之间的一切。

《Groovin’Greenhouse》将在北极星舞蹈剧院位于1826 NW 18的家庭剧院上演。届时将有北极星舞蹈团、ELa FaLa集体舞蹈团、Mark Koenigsberg和Sara Naegelin、北极星青年舞蹈团和NEO青年舞蹈团、ELXR舞蹈团、中央天主教舞蹈团等舞蹈团演出。检查一下温室时间表查看日期和时间。

独立的沃土舞蹈作品

相互作用
回声剧院公司
1月31日- 2月9日
回音剧院公司,SE街1515号

采用舞蹈,视频,音乐,物理剧院,鸟瞰图,夏巴里(日本绳束缚)等,这种混合的重复仪突出了传统上边缘化社区的工作,并将成为性和规模积极。每个周末都会有一个不同的艺术家,呈现10-20分钟的小插曲。要查看这些作品,就是探讨当几个绩效学科团结起来产生原始工作时出现的东西。

周末A:戴着王冠的头很重:黑人妇女的心理健康回忆录诺艾尔西蒙娜,肚皮舞的坏女孩Sasshole,的同名把/拉动效应,我们属于这里Echo剧院公司。

周末B:黄水晶琼妮·蕾妮·惠特沃思,《J经》作者:萨拉·费·戈德曼和马克·施雷纳变形弗洛·布登鲍姆,萨默·奥尔森和奥罗拉·鲁伯特我们属于这里Echo剧院公司。


擅离职守集体舞蹈,推/FOLD,和tempo当代马戏团
31-February 1月2
A-WOL性能仓库,波特兰斯凯勒街东北513号

首次同台演出的有空中舞团A-WOL dance Collective、现代舞团push/FOLD、现代舞团Tempos contemporary circus。在这次演出中,每个公司都以连接的概念作为他们的舞蹈主题——连接或互联的状态或程度

擅离职守集体舞蹈是一个非营利性的艺术组织,在东北波特兰有自己的表演仓库空间,体现了“空中没有限制”的想法,并相信艺术构建社区和提高生活质量,以其各种形式,培养创造力,赋予个人权力,并把人们团结在一起。

推/褶皱是作曲家兼编舞家塞缪尔·霍布斯的观点,他的作品融合了他运动和舞蹈事业的力量,以及他在骨科医学的专业实践。通过极简主义的视觉设计和Hobbs的原始声音分数,推/FOLD功能的动量为基础的编舞和雕塑合作,制作沉浸式情绪场景和精湛的舞蹈表演。

速度当代马戏团是一个集合结合舞蹈、音乐、杂技和物理戏剧来探索我们自身和我们社区的脆弱之间的联系。

左图:Subashini Ganesan (Intisar Abioto摄影);右:Yashaswini Raghuram。

听沉默
合作编舞和表演Subashini Ganesan.Yashaswini Raghuram
31-February 1月2
New Expressive Works, 819 SE Belmont Suite 2,位于WYSE大楼。(请使用大楼南侧的门。)

在她的新作品《倾听沉默》中,来自波特兰的bharatatayam舞蹈家苏巴希尼·加内森和来自波特兰的Bharanatayam/Odissi舞蹈家雅希斯温尼·拉古拉姆通过Rainer Maria Rilke、Jiddu Krishnamurti和《梨俱吠陀》的诗,探索了沉默的不可言说的本质。Nasadiya Suktam (10.129),它研究宇宙的起源和创造。二重唱还通过对《婆罗多》词汇和节奏的建构、解构和重建,考察了与传统相关的当代性。

Ganesan是波特兰的创意奖得主,新表达作品的执行董事,最近被授予2019年白鸟社区参与奖。

Raghuram是一家专业的Bharatanatyam和Odissi Dancer and Teach,并作为奥迪斯舞蹈公司的主要舞者和助理主任。

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即将到来的表演

2月
31-February 1月8日肥沃的新工作很棒的温室
2月2日神圣的山羊!,性能工作NW
2月5 - 9,纽斯·谢菲德和奥伦·劳,白色的鸟
2月8日至9日,《爱丽丝梦游仙境》,尤金芭蕾
2月10日爱上弗拉门戈舞,由Espacio Flamenco主办
2月12日Grupo Corpo,白鸟献上
2月14日至15日,达维乔恩·琼斯舞蹈团,Bodyvox艺术家在居住
2月14 - 16,已经准备好了,Rejoice:散居侨民舞蹈剧院
2月15日至23日,睡美人俄勒冈芭蕾舞剧院
2月21 - 22日举行,十个小舞/科瓦利斯
2月研讨会,产地:卑微PDX当代芭蕾舞团
2月22日相互作用,尤金芭蕾舞和俄勒冈大学音乐舞蹈学院
2月22日Nrityotsava 2020Kalakendra的福利项目
2月23日天鹅湖,电影院的Bolshoi芭蕾舞团,幻影活动
2月27 - 29,太阳马戏团(Cirque Alfonse,白色的鸟
3月28日2月7日,关注每个人!,由A-WOL舞蹈集体呈现
2月29日,BodyVox在俄勒冈州梅德福进行巡演
2月29日,Bal Utsav 2020,由Nartana Kuchipudi主持

3月
3月5日至7日,兰尼哈里斯Funkedified,白色的鸟
3月7日,打击仿冒品的球, BodyVox
3月6 - 8,龙和夜后,芭蕾Fantastique
3月13 - 15,Alembic驻地艺术家表演: Sarah Brahim, Maggie Heath和Cat Ross, Performance Works NW
3月20 - 22日举行,自第一个日出/回家特蕾西露头
4月26日3月5日,19 * 20(全球首演),BodyVox和室内乐西北
3月29日,罗密欧与朱丽叶,大剧院芭蕾舞团,Fathom Events

4月
4月2日至4日,卡米尔·a·布朗和舞蹈家,白色的鸟
4月4 - 5,天地,尤金芭蕾
4月9 - 12,美丽的衰变俄勒冈芭蕾舞剧院
4月15日ChangMu舞蹈团,白鸟
4月(日期稍后通知):琳达·奥斯汀和艾丽·汉金斯║旅行者和小偷
4月19日,舞蹈的味道,教堂剧院
4月19日,珠宝,电影院的Bolshoi芭蕾舞团,幻影活动
4月23日鼓道2020
即将于4月23日至25日,春天的仪式NW Dance项目
4月25 - 28,X-Posed.北极星舞蹈剧场
5月30日4月2日Contact舞蹈电影节, BodyVox

五月
可能1 - 2,Contact舞蹈电影节, BodyVox
5月3日:神圣的山羊!+,性能工作NW
5月8日 - 9,当前/经典波特兰芭蕾舞团
可能8 - 10,Luna Mistica.,芭蕾Fantastique
5月12 - 13日,哈莱姆舞蹈剧院,白色的鸟
5月15 - 17日,初级艺术家发电机, BodyVox
5月22 - 24,出现:可以是什么舞蹈PDX当代芭蕾舞团
可能29-31,波特兰轻拍舞蹈节,波特兰龙头联盟

六月
第5 - 13 6月,美国人2.0,俄勒冈芭蕾舞剧院
6月11 - 13日,夏天的辉煌NW Dance项目
6月12 - 14,近距离波特兰芭蕾舞团


关于作者

Jamuna Chiarini是一位舞蹈艺术家,制片人,策展人和作家,为俄勒冈艺术家每周生产舞蹈观察。最初来自加利福尼亚州伯克利。她在哈特福德芭蕾舞队和佛罗里达州立大学学校舞蹈。她还在Bharatanatyam培训,目前正在学习Odissi。她在整个美国专业地作为舞蹈家,歌手和演员为舞蹈公司,歌剧和音乐剧作品进行了专业。Choreography Credits包括歌剧和卡拉曼尔舞蹈公司的芭蕾舞团。She received a Regional Arts & Culture Council project grant to create a 30-minute trio called “The Kitchen Sink,” which was performed in November 2017, and was invited to be part of Shawl-Anderson’s Dance Up Close/East Bay in Berkeley, Calif. Jamuna was a scholarship recipient to the Urban Bush Women’s Summer Leadership Institute, “Undoing Racism,” and was a two-year member of CORPUS, a mentoring program directed by Linda K. Johnson. As a producer, she is the co-founder of Co/Mission in Portland, Ore., with Suzanne Chi, a performance project that shifts the paradigm of who initiates the creation process of new choreography by bringing the artistic vision into the hands of the dance performer. She is also the founder ofOutlet舞蹈项目在汉密尔顿,N.J.

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