这是一系列关于杰出俄勒冈州的艺术家的一系列故事，可以在Instagram上追随。该系列侧重于定期更新的账户，其中允许追随者允许粉丝享受艺术品，无论位置如何。Instagram账户由艺术家本身策划，提供了一个轻松的机会，可以查看完成和正在进行的艺术作业，并瞥见艺术家的想法，过程和工作室实践。

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在他1911年的书中关于艺术中的精神，画家vasily kandinsky写道，“颜色是直接影响灵魂的力量。”Kandinsky试图制作艺术理论，这是一种哲学谣言，被认为是如何形式的元素 - 像线条，空间，纹理和颜色一样 - 可以创造一种与观众共鸣的表达。像他之前和之后的那么多，康乃那基试图阐明我们直观了解的东西：颜色不仅从事我们的感官，而且是我们的情绪。

Meghan Nutmeg，Ernesto Aguilar和Don Bailey的Instagram账户通过他们不可抗拒的颜色划分观众。我们觉得有些东西看着肉豆蔻景观的膨胀天空，Aguilar的数字抽象中的颜色脉动模式，以及过去的唐·贝利油画中的充满活力的协同作用。在所有三种艺术实践中，颜色会产生运动和生命力，使其成为情感和表现力的工作。

基于波特兰的艺术家Meghan Nutmeg的Instagram账户不仅是因为她景观的明亮调色板绘画那珠宝和彩绘袋子，还因为肉豆蔻在颜色中的喜悦如此之多，她经常发布别人可能考虑碎屑的照片。涂料染色的图像刷子那刮刀， 和棉签比比皆是。肉豆蔻收集棉签，或者“颜色floofs。”将它们存储在罐子里，在那里它们可以制作自己的随机组合。她现在有428张，每一张都证明了她的宣言:“我一直是，可能永远都是一个颜色爱好者。”

在天空落后，柔软的桃子，黄色和白色的条纹遇见黑粉色和紫色，以创造一个强烈的积极的天空。占据了三个季度的绘画，天空由厚实，纹理的笔触由与下面的山区景观中的山区景观中的光滑曲线形​​成鲜明对比。天空和土地都很鲜艳，但纹理的差异在地球的静止和大气中的运动之间产生平衡。

生动的山谷股票的股票意识，大胆的蓝色，紫色，白色和粉红色扫过右侧，弯曲帆布，建议天空超越框架的无限延续。两个绘画的天空以及另一个完成的作品在Nutmeg的正在进行的系列中这个金融联盟，松动和富有表现力，软化更难以置的颜色，更加几何与定义景观的颜色。肉豆蔻的Instagram.视频并且故事亮点给出了她的过程感，她流动地施加着颜色，而不是天空。

“我的大部分画都不是命中注定或预先计划好的，”肉豆蔻说。这可能是因为它们没有描绘“任何确切的地方”。肉豆蔻从不同的来源中挑选，包括她在网上找到的照片，她对去过的地方的记忆，或者纯粹的想象。这种想象力来自于这个金融联盟系列，其中一条金叶乐队加入陆地和天空。它像统一组成的实际作用一样，它像俏皮和其他世界一样闪闪发光。肉豆蔻认为她的绘画“像一个被子一样，从不同的面料拼凑在一起，但最终他们最终看起来像他们一直属于一起。”

令人惊叹的数字抽象是基于Corvallis的艺术家Ernesto Aguilar的Instagram之星（@Exa.）。他于2004年开始拍摄照片并生产数字艺术，但抽象是由偶然事故的启发。上传和重定下载PDF后，文件闭嘴。它是“完全毁了”，除了它创造了这种引人注目的美学，即可口使用的早期扫描仪和基本重新恢复的方法，以故意损坏他的文件。这种艺术有很多名称：新媒体艺术，互联网艺术和新的审美都是描述性的毛刺艺术也许是最受欢迎的。在某些情况下，毛刺描述了一个错误或错误，但这里有一些故意培养。

阿吉拉尔还是偶尔会发一些漂亮的，但比较传统的照片花朵那蘑菇， 和景观Instagram。他认为不太成功的照片是故障艺术的起点，因为他使用Decim8和Glitché等应用程序来创建各种效果。在恐惧或目的，Aguilar使用的小星球，一个专为从全景照片制作压缩，圆形图像的应用程序，创建从图像中心爆炸的白圆，在向外移动时溶解。背景中的绿色，蓝色，红色和黄色的成角度强化了这种圆形，引导了图像的眼睛，好像我们正在遵循五颜六色的风扇的刀片。他很快注意到他使用的应用程序很便宜，并且可以易于使用，但可以说是其他艺术工具 - 刷子和油漆，钢笔，粘土 - 这是一个人如何挥动它们。“这不是我使用的应用程序，这就是你如何使用它们，使其成为艺术。”对于Aguilar来说，它类似于Hiphop的早期，当DJ以非标准方式使用转盘，刮擦记录，向后旋转它们，并重复播放部分以创造完全新的声音。

虽然这是一种数字艺术形式，但最好的类比可能来自大自然。“我来自俄勒冈州东部，”阿吉拉尔说。“这是一thunderegg世界首都。你得到一个摇滚，它是灰色的，外面棕色。然后你打开它，里面有晶体，它很棒。“尘埃和喜鹊，混沌阵列明亮的颜色，生动的图案和重叠形状，是当Aguilar“打开”传统形象时可能发生的事情的典范。柔和粉彩主导了组合物的顶部，这是密集的填充线和形状。靠近中心，紫色，黄色，粉红色和绿色风扇的三角形，暗示热带鸟的翅膀而不是关键的鹊。在图像的底部，半透明色彩的宽大窗格让我们看看它们，看看数字图像的重叠窗格。尘埃和喜鹊令人振奋的是，通过令人眼花缭乱的数字空间，令人闷闷的数字空间充满了色彩，模式和运动。

阿吉拉尔作品中最一致的地方是它生动的调色板，他说这在一定程度上是潜意识的:“我认为这只是成长中的拉丁裔。一切都是光明和美味的。你看到的是拉丁萨尔萨舞。”他喜欢亮粉色、红色和蓝色的作品，也许是为了“抵消”太平洋西北部经常出现的灰色天空。他将于9月把这种颜色带到波特兰，作为在Brassworks Gallery.．

波特兰画家唐·贝利(@Hupapt.)用颜色来表达情感，“给我的故事带来一种即时性和永恒感。”作为Hupa民族的一员，他还用色彩来探索历史和当代土著生活之间的联系。贝利说:“色彩是我工作中不可或缺的一部分。虽然他经常在拿起画笔之前先用铅笔画草图，但他的下一步是“用越来越大胆的色彩构建图像和故事”。

粉红色的月亮描绘一个女人坐在一个巨大的低悬垂的月亮下面的五颜六色的条纹毯子上。月亮的表面由蓝色，紫色，黄色和橙色的可见笔触。标题告诉我们这是一个特定的月亮，为普通春天绽放的福禄考花命名。俄勒冈州的粉红色月亮于4月7日^th今年，就在贝利发布作品的同一天。根据俄勒冈州住，这个特殊的粉红色月亮是“在它的轨道上最接近的地球，看起来比平常更大更亮。”

在Bailey的绘画中，月亮即使是坐着的女人的头脑差不多;就好像她坐着与月亮而不是它。她穿着灰色的衣服在第一个看起来像五颜六色的编织模式，但我看起来越长，我看到这些颜色的爆发是在月球上出现的蓝色，紫色和橙色的相同色调。她的手，伸展和抓住杵，也沐浴在多彩色的月光下。Bailey的使用颜色富有想象力地庆祝自然现象的奇迹，女人和她的工作的安静尊严，以及团结的周期。“粉红色的月亮是基于Cheyenne女人的档案照片，”Bailey说。“我为那个女人的力量选择了这张形象，它的呈现和她所作的意图，为他人提供[食物]。”

颜色还表明了数字之间的差异粉红色的月亮．一个男性的形象似乎徘徊在坐下的女人旁边，他的脸部和身体构成在蓝色，绿色，黑色和白色的色调中。虽然她明确定义，但男性的形象是以太，建议通过流体笔触。他也是Bailey的加法，而不是在源版照片中：“在为我的叙述中加入我的叙述中，我打算把它留给观众，考虑他是谁，他的生活中可能发挥着什么作用。”

Bailey的网站表征了艺术家和类似​​的艺术家“骗子说唱歌手”因为他结合了来自不同来源的图像，“并将它们与传统本土设计的图像以及真实和想象中的风景分层。”在鸟，贝利重新混合了他自己的画并结合了来自Hupa和mimbres.文化。这幅带有蓝色斑点的黄色小鸟的原画是贝利“用明亮的颜色重新诠释古代Mimbre陶器的单色图像”系列的一部分。他最近画了乌鸦，他说这种鸟“在我的Hupa文化中很重要”，但也反映了他在波特兰工作室周围的环境:“我作画时经常听乌鸦兄弟的声音，他似乎想加入他祖先的行列。”用蓝色、红色和黄色的彩色矩形和正方形框住两只鸟，使它们成为一个连贯的整体。除了Instagram，你还可以在网上的展览中看到更多贝利丰富多彩的、超越历史的作品“新冠肺炎时代的艺术”在画廊114.．

那么我们看到颜色的时候我们觉得什么？当然，这是受文化，时间和地点的影响。这是美国的受伤时刻，颜色有很多不同的含义。上周黑色是社交媒体的团结的颜色，a有争议的旨在表明对种族公正的承诺的运动。许多人将红色与COVID-19联系在一起，部分原因是红色现在已成为标志性插图由CDC的Alissa Eckert和Dan Higgins陪同关于病毒的无数新闻故事。街道比赛，街道通常是六月，何时彩虹旗帜可以看到LGBTQ +社区的骄傲。关于这些实例中的每一个的清楚，以及Meghan Nutmeg，Ernesto Aguilar和Don Bailey的作品，是对我们感官的颜色吸引力，我们的情绪，和我们的智力。颜色超出了我们直接看到的意义。颜色艺术，在政治中，在流行的文化中 - 用Paile Paul Klee的话来说，“我们大脑和宇宙相遇的地方。”