如何用艺术创造社区,以及《视野域》的其他经验教训

一个为有发展障碍的人设计的艺术家驻留项目重新思考了创造性劳动的价值

大多数故事比看上去要复杂得多。要真正理解为什么我们——无论是个人还是集体——会在日常生活中经常令人困惑的条件下,在这个特定的时刻结束,一个简单的故事是不够的。

这个特别的故事,讲述了五位波特兰艺术家是如何在一个名为“视野域”的非常特殊的艺术家驻地结束生活的,它远非简单。要理解这个项目是如何产生的,我们需要对正在进行的公共政策辩论做一个简单的了解,比如俄勒冈州应该如何支持那些经历发育障碍的人。而这个故事中所有的细微差别、曲折、转折和胜利,都照亮了“视野场”的驻地艺术家们的韧性和创作能力,以及艺术创作在走向一个更全面、更完整的城市、国家和社会的运动中发挥重要作用的可能性。

我的故事之旅始于今年八月下旬的一个周日晚上。Carissa Burkett是非营利组织“视野视野”项目的发起人公共附件她邀请我去她家吃晚餐,在那里我见到了五位该项目的常驻艺术家,还有伯克特的联合组织者劳伦·莫兰(Lauren Moran)。感谢波特兰当代艺术学院的资助悬崖基金, Field of View能够安置这些艺术家,他们都经历了发育障碍*,在波特兰的社区进行为期三个月的艺术家驻留,地点包括国王学校性能工程西北,独立出版资源中心

那个温暖的夜晚,我们坐在伯克特家后院里,聊了几个小时艺术家们在他们居住期间的经历。在聚会上,我遇到了做绘画的视觉艺术家道恩·威斯多弗(Dawn Westover);画家兼陶艺家索尼娅·汉密尔顿(Sonya Hamilton);视觉和舞蹈艺术家大卫·莱奇纳(David Lechner);以及画家和雕刻家奥尔加·什切皮娜。我还重新联系上了Larry Supnet,他是一位多产的视觉艺术家,我在今年早些时候见过他。

在我看来,让这次艺术家聚会特别有趣的是他们彼此之间的熟悉——他们讲笑话的方式和会心一笑的方式。我看得出来,他们作为同事的故事远不止这些。“你们是怎么认识的?”我问…

威斯多佛Instagram的黎明@dawn_westover_art

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事实证明,这些艺术家走到一起的故事可以追溯到很久以前,以至于俄勒冈州立法机构试图改善对俄勒冈发育障碍者的服务的历史需要绕道而行。伯克特告诉了我一些细节。

继续……

每周音乐观察:没有剩菜

本周俄勒冈州的音乐会

MusicWatch有件事要坦白:它在上周的假日餐桌上放纵得太厉害了。事实上,自从脱离了家长的监督,MusicWatch的预览量已经增加了很多(新生1500字?),所以ArtsWatch的家长Barry Johnson进行了必要的干预,把MusicWatch的字数严格限制在800字(最终是500字,但我们不能,嗯,立即停止),直到它精简到A.L Adams的纤细的DramaWatch那样的简洁,或者达到Jamuna Chiarini的丰满的DanceWatch那样的比例平衡。如果你想添加你自己的装饰,请在评论区这样做,它们不会计入字数限制或MusicWatch的腰围。

凯尔特竖琴的传说
Patrick Ball, Lisa Lynne和Aryeh Frankfurter结合了凯尔特和英国的季节性音乐(使用三种凯尔特竖琴,瑞典的尼克尔哈帕,小提琴,班杜拉,布祖基)和故事包括威尔士儿童的圣诞节,其中一章《柳林风声》,以及莎士比亚、叶芝和托马斯·哈代的作品。
星期五,波特兰的塞里蒙大厦。

波特兰男同性恋合唱团本周末将举行节日演出。

波特兰男同性恋合唱团
圣诞、光明节、宽扎节、冬至等季节性歌曲。
周五至周日,波特兰纽马克剧院。

灰姑娘
波特兰州立大学广受好评的歌剧课程将为您呈现钢琴四重奏轻歌剧,由德国和法国的经典歌曲改编而成。请继续关注安吉拉·艾伦的ArtsWatch评论。
Friday-Dec。17、波特兰州立大学林肯大厅PSU工作室剧院。

俄勒冈交响乐团和安德烈·沃茨
来自Grieg, Nielsen, Sibelius和Finn Joonas Kokkonen的斯堪的纳维亚声音。
周五,威拉米特大学史密斯礼堂,萨勒姆周六至周一,波特兰的阿琳施尼策音乐厅。

安德烈·沃茨与俄勒冈交响乐团一起表演。

Soror世外桃源
paratheater ReSearch PDX最新的仪式音乐/戏剧/舞蹈/电影/行为艺术创作(参见Mitch Ritter的ArtsWatch评论公司的早些时候Bardoville)。周五-周日,Performance Works NW,波特兰。

伊辛
一年一度的免费音乐会(捐款用于慈善事业)以熟悉的颂歌和80个唱诗班、铜管八重奏、太鼓、琴和大型风琴为特色。
周五和周日,在比弗顿沃森街5150号的伯特利教会联合基督教堂,
圣彼得天主教堂,波特兰伍德斯托克大道8623号。

比弗顿的iSing合唱团在2013年的冬季音乐会中使用了视频。

《雨中曲》
佩格·梅杰执导,罗伯特·阿希斯指挥,凯特琳·克里斯托弗编舞谢德剧院的原创作品《贝蒂·科姆登》和阿道夫·格林1985年改编的经典喜剧舞台剧,讲述了20世纪20年代默片明星向有声电影的动荡转型。
Friday-Dec。17、谢德,尤金。

“阿玛尔和夜来客”
从1951年开始的几十年里,美国作曲家吉安·卡洛·梅诺蒂深受喜爱的独幕剧一直是美国全国广播公司(NBC)电视台的节日节目。多亏了Menotti的精彩配乐和关于三个国王、一个家庭和一系列奇迹的故事,Amahl仍然是世界上制作频率最高的歌剧——这是一场适合家庭的节日演出,由俄勒冈州最好的室内声团体之一俄勒冈合奏团(the Ensemble of Oregon)呈现,由该市大型唱诗班的顶级歌手组成。
周六-周日,第一基督教教堂,1314西南公园大道,波特兰。

克里斯蒂娜和米歇尔·诺顿
除了德彪西和拉威尔(他那迷人的、以儿童为灵感的鹅妈妈音乐)、莫扎特、肖邦、舒伯特和柴可夫斯基的欧洲经典作品外,这对获奖的兄弟钢琴二人组演奏了20首th世纪美国音乐,包括外卡康伦·南卡罗和约翰·亚当斯的作品哈利路亚结和保罗·舍恩菲尔德的《躁狂抑郁症的五天生活
周六和周日,波特兰州立大学林肯大厅。

继续……

舞蹈观察周刊:BodyVox庆祝一个里程碑

杰米·汉普顿和阿什利·罗兰创办的公司已经20岁了,加上体育教育举办了一个节日,Wobbly呈现了一部新电影

本周在波特兰,BodyVox舞蹈公司庆祝成立20周年词典电子舞曲和电影合集;体育部将举办为期三天的表演节说什么时候这包括本地和国际艺术家在表演、声音、雕塑、视频和虚拟现实领域的表演;Wobbly Dance和摄影师Ian Lucero公布了他们的新电影潮汐,在一个梦幻的水下世界中,探索机械化呼吸的节奏和海洋节奏之间的关系。

BodyVox的《布兰诗歌Burana。摄影:Blaine Truitt Covert

20年前,BodyVox的艺术总监杰米·汉普顿(Jamey Hampton)和阿什利·罗兰(Ashley Roland)在尝试了CODA(当代俄勒冈舞蹈)和Hamroll等替代方案后,为他们位于波特兰的舞蹈公司选择了BodyVox(身体和声音的结合)这个名字,Hamroll是汉普顿和罗兰的结合,“从舌头上滚到堆肥里,”几周前我采访她和汉普顿时,罗兰笑着说。

两人之间这种玩闹、合作的天性似乎是他们作为艺术合作伙伴成功的秘诀,也是他们在商业领域长盛不衰的秘诀,也是公司及其作品的总体情绪和使命。对于罗兰和汉普顿来说,重要的是工作的驱动力是美丽和合作,而不是自我。汉普顿说:“这就是为什么我相信我们能在20年里拍出近20部剧的原因,因为我们没有纠结于这部剧是关于我们自己的。我们要做的是工作。”

BodyVox联合艺术总监阿什利·罗兰《布兰诗歌Burana.照片由Blaine Truitt Covert提供。

词典是高度协作。合作者包括灯光设计师James Mapes;BodyVox的长期制片人Mitchell Rose;意大利先锋作曲家Ludovico Einaudi,因其电影配乐而闻名齐瓦哥医生(2002)和不知Falso省(2004);的Boxtrolls动画师迈克•史密斯;程序员韦德·奥尔森,以FoxTrax这是一款冰球跟踪软件,在电视转播比赛期间使用。词典就是通过舞蹈和技术的结合,重新审视和扩展现场表演的可能性。舞者使用红外传感器、实时视频图像生成、动作捕捉和虚拟现实。

罗兰和汉普顿最初是在1983年的Pilobolus讲习班上认识的。汉普顿大学毕业后和Pilobolus一起跳了五年舞,后来他们在MOMIX一起表演,罗兰和汉普顿都是MOMIX的创始成员。这对搭档后来与丹尼尔·埃兹洛和莫利·斯坦伯格共同创立了ISO Dance,意思是“我很乐观”。1994年前后,汉普顿放弃了舞蹈,搬到波特兰的家,为家族的木材公司工作,罗兰后来也加入了他。

Alicia Cutaia和Brent Luebbert在BodyVox的新电影中晚上发光./摄影:Blaine Truitt Covert

汉普顿说:“我搬回到这里(波特兰),因为这么多年的巡演让我的身体受伤了,我需要休息和恢复。”“我开始为我们的家族木材企业工作,因为我觉得我最终必须知道这是怎么回事。所以我停止跳舞快两年了,只做瑜伽、攀岩和健身。”

20年是很长的一段时间,在这20年里BodyVox,罗兰和汉普顿被写了太多的次数,这是一件好事。所以,我不打算自己去讨论这个问题,我想和你们分享一些我最喜欢的其他作家的采访/评论,以及在我们的采访中我发现的一些有趣的事情。如果你有时间并且喜欢阅读关于舞蹈的书籍,我希望你能这样做,你可以阅读公司的写作合集新闻页面在他们的网站上。

照片由史蒂夫·切里拍摄,波拉拉工作室由BodyVox提供。

在描述BodyVox的动作和编舞风格方面进行了综述15ArtsWatch的高级编辑鲍勃·希克斯(Bob Hicks)将该公司描述为“舞蹈界的异类,古怪而当代,但又不属于传统和实验流派的主流。”他继续说:“它对马戏团、哑剧、杂剧和默片有着深厚的感情,此外还接受过芭蕾舞和现代舞技巧的训练,它确实比许多公司更不像运动剧院那样跳舞,但通常比Momix、Pilobolus和ISO Dance更有舞蹈感,这些公司的艺术总监阿什利·罗兰和杰米·汉普顿在创建BodyVox之前曾在这些公司工作过。”你可以阅读完整的评论在这里

2013年,罗兰和汉普顿接受了《波特兰访谈》杂志的采访,对BodyVox成立的头15年和这对夫妇合作30年的历史进行了亲密的反思。你可以看看那篇采访在这里

2014年,艾米丽·维德霍尔德采访了汉普顿,格雷戈里·巴宁为他们的书拍摄了照片美丽就是经验,跳舞50岁及以上这是一本美丽动人的作品集,收录了50多岁仍在跳舞的舞者的故事和照片。在与Wiederhold的采访中,汉普顿谈到了在达特茅斯学院与舞蹈老师Alison Chase一起发现舞蹈,为Pilobolus跳舞,在40岁时耗尽精力,重建自己,衡量成功,考虑“结束”。你可以阅读完整的采访在这里

我采访罗兰和汉普顿的有趣片段

1.汉普顿在波特兰长大。罗兰在康涅狄格州长大。
2.1998年,BodyVox是波特兰第一家受White Bird, the Big Room委托制作的舞蹈公司。
3.杰米和阿什利创办BodyVox时43岁。他现在63岁了,他和阿什利继续在该公司演出。
4.该公司的第一个家是在PCVA的老主场,波特兰视觉艺术中心,第五大道西北117号,这里有很多著名的视觉艺术家(Agnes Martin, Robert Rauschenberg, James Rosenquist, Lynda Benglis, Sol LeWitt和Andy Warhol),现场特定的装置(Donald Judd, christopto和Robert Irwin),以及表演(Allan Kaprow, Trisha Brown和Yvonne Rainer)。
5.阿什利在公司成立的第二年生下了她的第一个孩子。那个孩子今年就要高中毕业了。他们的第二个孩子上六年级。这两个孩子都曾在公司的几场舞会和电影中亮相,并随公司到处走。
7.有一段时间,舞团里所有的女舞者都有了孩子,阿什利雇了一个人在排练时照看孩子。
8.最初的公司成员有Eric Skinner, Daniel Kirk, Robert Guitron, Cristina Patricelli-Betts, Eric Oglesby, Jamey Hampton和Ashley Roland。
9.该公司的第二个家在布里奇波特啤酒厂上面,他们在那里工作了十年。
10.2008年,该公司搬到了17大道西北1201号的BodyVox舞蹈中心(BodyVox Dance Center)。

在采访结束时,罗兰说:“我们的使命是启迪人们,激励各个年龄段的人。考虑到这一点,我们必须受到鼓舞。所以我们一直在寻找那些能给我们灵感的东西。我喜欢灵感这个词的词根:它是内在的精神。”

本周的表现

词典(世界首演)
BodyVox
11月12月30日16
BodyVox舞蹈中心,NW 17大街1201号。
见上图。

艾丽·汉金斯的《超越有氧勇气》。图片由《体育》提供。

说什么时候-一个迷你节日
体育主办;keyon gaskin, Allie Hankins, Lu Yim和Takahiro Yamamoto。
12月1 - 3
所有活动免费和ADA访问
参见下面的完整时间表。
PE的愿景是为观众、所有媒介的艺术家和好奇的个人提供沉浸式的模式,通过这种模式参与多学科的艺术实践和表演。PE承认并仔细检查表演身体所感知到的模糊和混乱。体育组织和主持阅读小组、艺术家分享、策划表演、有氧运动课程和直接的流汗舞会。”

说的时候1-TRANSCENDENTAEROBICOURAGE
艾丽·汉金斯和DJ艾伦·威尔逊
5-6pm 12月1日
群舞中心,8371 N州际大道,4号工作室
“传统上,超越性有氧勇气是一种运动/体现事件。我们呼吸,发声,弹跳,出汗,推,休息,跳舞和工作,作为个人和集体的行动,帮助我们获得努力的乐趣。本期特别节目《说什么时候》将专注于感觉和知觉。”

SAY when day 2-表演+ VR +舞蹈
sidony o 'neal, Seanna Musgrave, coast 2c,
纳迪亚·格拉纳多斯(墨西哥城)
12月2日晚9时
S1, NE Sandy Blvd 7320号。

当天3-演出+ SPA
Hannah Piper Burns, Linda Austin和Jin Camou表演
12月3日下午5点
高+低画廊,SE 34大街936号。

潮汐摇摇晃晃的舞蹈。图片由Wobbly提供。

Tidal-the第一次削减
摇摇晃晃的舞蹈
合作者;电影摄影师Ian Lucero,服装设计师Jenny Ampersand和音乐家Sweetmeat。其他动画由Kurtis Hough制作。化妆由Sumi Wu和Jenny Ampersand。摄影:Kamala Kingsley
12月2日下午2时至7时30分
下午两点后的问答
Headwaters剧院,55 NE Farragut #9
两种放映都将采用音频描述和美国手语解释。

在与摄影师Ian Lucero、服装设计师Jenny Ampersand和音乐家Sweetmeat的合作下,这一正在进行的潮作品将在Wobbily Dance的《唤醒绿色的声音:为树木拍摄的舞蹈电影》和谢丽尔·格林的短片《在我的家里》旁边放映。

潮汐是“一部奇幻的电影,在那里呼吸面罩变成潜水面罩,呼吸管变成服装,和一个把海洋称为家的古代潜水员,把我们带入他的世界。我们跌倒,我们做梦,我们潜水。我们从人类变成水母以及介于两者之间的一切。这部电影是对Wobbly黑暗、梦幻、有时甚至荒谬美学探索的延续。尤利娅·阿拉克利安和埃里克·弗格森饰演追梦者,内森·h·g饰演潜水员,格兰特·米勒饰演觅食者。”

即将到来的表演

12月
12月7号到9号,上衣+的比利,Ihsan Rustem,西北舞蹈项目
12月8日至9日,《胡桃夹子》配科瓦利斯室内芭蕾,彩虹舞蹈剧院,科瓦利斯
12月9日冬天舞蹈音乐会里德大学表演艺术学院
12月9-24,乔治·巴兰钦的《胡桃夹子》,俄勒冈芭蕾舞剧院
- 12月,一个世界,一个世界(正在进行的工作), Linda Austin Dance, PWNW
12月15 - 17日,新表现作品常驻演出、Crystal Jiko、Tere Mathern、Madison Page、Wolfbird Dance
12月17日,《胡桃夹子》莫斯科大剧院芭蕾舞剧院的现场直播
12月17日,嘉年华Navidena,由Espacio Flamenco Portland主办
12月22 - 24,胡桃夹子与管弦乐队接下来,尤金芭蕾舞团,尤金

1月

1月12日爱能治愈一切创伤,Lil ' Buck和Jon Boogz,由波特兰第五艺术中心提供
1月18-28,沃土新作品节/Groovin '温室
1月25日至27日,兰尼哈里斯Puremovement,由白鸟提供
1月28日,与塞勒姆音乐会乐队合作的“尘世欢乐花园”(全球首演)、彩虹舞蹈剧院、独立

2月
2月1 - 10,斯金纳|柯克舞蹈团,由BodyVox
2月4日《茶花女士莫斯科大剧院芭蕾舞剧院的现场直播
2月17 - 18,粉红色的马提尼,尤金芭蕾舞团,尤金
2月21日马克·莫里斯舞蹈团,由白鸟提供
即将于2月23日至25日,配置PDX当代芭蕾舞团
2,12月4,爱丽丝在仙境,由Septime Webre编舞,俄勒冈芭蕾舞剧院表演

3月
3月1 - 3,布什都市女性,由白鸟提供
3月4日巴黎的火焰莫斯科大剧院芭蕾舞剧院的现场直播
3月8 - 10,杰西卡·朗舞,由白鸟提供
3月14日,Compania耶稣卡,由白鸟提供
3月15 - 17日,莎拉·斯利普和卡耶塔诺·索托的世界首映, NW舞蹈项目
3月22 - 24,拥有一切,由凯蒂·谢尔曼(Katie Scherman)编舞,BodyVox提供

4月
4月4日iLumiDance,彩虹舞蹈剧院,科瓦利斯
4月5日《地球天使》等剧目,彩虹舞蹈剧院,科瓦利斯
4月5日至7日,Stephen Petronio公司,由白鸟提供
4月8日吉塞尔莫斯科大剧院芭蕾舞剧院的现场直播
4月12 - 14,联系舞蹈电影节,由BodyVox和西北电影中心提供
4月14-25,皮尔·金特和下一个管弦乐队,尤金芭蕾舞团,尤金
4月12-21,男人/女人,编舞:Mikhail Fokine, Darrell Grand Moultrie, Nicolo Fonte, James Canfield, Jiří Kylián,俄勒冈芭蕾舞剧院表演
4月19-28,早期,《push/FOLD》,由塞缪尔·霍布斯(Samuel Hobbs)编导
4页,X-Posed,北极星舞蹈剧院,罗伯特·吉特隆
4月24 - 25日,艾尔文·艾莉美国舞蹈剧院,由白鸟提供
4月24 - 25日,《风与荒野》BodyVox和室内乐西北

五月
可能4 - 5,当前/经典,波特兰芭蕾舞团
5月10 - 12,新工作首映,彩虹舞蹈剧院,西俄勒冈大学,蒙茅斯
5月10 - 19,雨与玫瑰(全球首映), BodyVox
5月11 - 13日,组成PDX当代芭蕾舞团
5月16日他芭蕾舞ȧ尼科,由白鸟提供
5月17日,起重机这是hold Project为电影制作的舞蹈
5月6月23日,更紧密的,俄勒冈芭蕾舞剧院的舞蹈家的原创作品

6月
6月8 - 10,近距离,波特兰芭蕾舞团
6月10日葛蓓莉亚莫斯科大剧院芭蕾舞剧院的现场直播
6月14 - 16,世界首映式- Ihsan Rustem, MemoryHouse - Sarah Slipper, NW舞蹈项目
6月15-17日,新表现作品常驻演出
6月24日萨勒姆世界打败,塞勒姆的彩虹舞蹈剧院

戏剧观察周刊:狄更斯式的西游记和散乱的狂欢

ArtsWatch预测了本周的假日影院天气。

这种天气,是吗?这个周末及以后的天气预报如何?

A.L.亚当斯

在西南方向,会分散开来狂欢那里有观赏北欧之光的最佳条件,还有一些从地中海滚滚而来的降水将条件伯里克利湿,而家庭大戏高压线在莫里森和阿尔德之间一个狄更斯的寒意将横扫东岸的江水,建成一座捻线机当它穿过西北方向时,就会发出阵阵苦笑的边境.它将完全错过虎加德,虎加德将经历足够温和的条件来继续它的节日游行已经在进行。与此同时,东北地区将会爆发福音在前往哥伦比亚的途中,请注意燃烧的激进分子。

狄更斯风格的戏剧即将回归:波特兰剧院的热门作品《圣诞颂歌》(上图)、斯科特·帕尔默在希尔斯伯勒的Bag & luggage剧院的《查尔斯·狄更斯写的《圣诞颂歌》、第二城在军械库剧院的《扭曲你的狄更斯》以及菲利普·j·伯恩斯的《圣诞颂歌:一个人的鬼故事》。照片:波特兰剧场

当你向东南方向前进时,可以期待一些波涛汹涌的海,突变为乌有之乡在Hand2Mouth和a非理想化的地方维克多·麦克将执导José里维拉的电影玛莉索的几乎同时代的人《天使在美国一些类似的主题——精神疾病和天使之间的精神战争——以及一些令人惊讶地从当前的头条标题中剥离出来的主题——比如,一个波多黎各妇女与一个不公正的上帝的斗争,这位上帝即将死去,并“带走了整个宇宙”。还有城市地狱般的疯狂绝望,市民们因债务和人身伤害而无家可归,在街道上哀号。

兰斯顿·休斯的《黑人的诞生》:一颗闪亮的星星。PassinArt照片/ 2016

祝大家假期快乐。雅各布·马利留下了口信;什么"人类是我们的事" ? "他说他会再试一次,在我们的城市里反复试,然后在圣诞节那周的眩晕,那时菲利普•伯恩斯再现了他独奏的经典版本。

伊马哥的经典" Frogz "跳回了游泳。照片:成虫剧院

但我们在说什么?噢,是的。天气。西北儿童剧院将会经历魔法,会在午夜前消退.告诉孩子们下周末的天气应该很适合观看FROGZ.在那之前,保持温暖,从手到心。

家庭小题大做呢?只有人类

在喜剧剧《人类》(the Humans)中,与布莱克一家的感恩节晚餐可能会让你大吃一惊

也许你去年错过了,那部关于开国元勋的大型音乐剧在托尼奖和其他任何地方都是热门话题。但是,尽管汉密尔顿这部电影吸引了大多数人的注意,获得了包括最佳新音乐剧在内的一大堆托尼奖,但一部规模小得多的戏剧正在崭露头角:斯蒂芬·卡拉姆的家庭喜剧人类该片获得了最佳新剧奖,外加两个最佳表演奖和一个最佳布景设计奖。如果它从未像林-曼努埃尔·米兰达的热门音乐那样成为流行文化现象,人类已经留下了它的印记,而且很可能在许多地区的舞台上多次上演。

从左起:瓦娜·奥布莱恩(坐在轮椅上),昆兰·菲茨杰拉德(部分隐藏),约翰·圣尼古拉斯,路易莎·瑟莫,瓦尔·兰德朗姆(部分隐藏),罗伯特·佩斯科维茨。图片:Russell J Young

在经过一周的预演后,周六晚该剧在艺术家保留剧院的莫里森舞台公演汉密尔顿波特兰潘趣酒(几波特兰人先看一眼人类一年多前,The Reading Parlor在Artists Rep. The的一间小侧厅里,对《纽约客》进行了一场引人入胜、绝对有希望的一夜舞台朗读汉密尔顿明年3月20日至4月8日,road company将在凯勒礼堂(Keller Auditorium)举办一场演出。11月17日预售开始时,潜在购票者因无法打通电话而感到沮丧,我至今还能听到他们的哀号声。

继续……

太平洋四重奏:新成员,新精神

这个著名的乐团的创始人讨论更换离开的成员,新的合作,等等

通过爱丽丝HARDESTY

在演出了22年之后,在过去的17年里成员没有任何变化帕西菲卡四方去年5月宣布一半的演员将离开剧团。小提琴家西比·伯恩哈德松和中提琴家Masumi Per Rostad分别接受了奥柏林音乐学院和伊士曼音乐学院的教学职位。

剩下的成员(也是创始成员)是Simin Ganatra和Brandon Vamos夫妇团队,他们选择了两名新成员:小提琴家Austin Hartman(在Biava四重奏中担任首席小提琴手12年)和以色列中提琴家Guy Ben-Ziony,他在欧洲演奏室内乐已有多年。这个团体的新化身在一个室内乐之友本月初在波特兰举行的音乐会。

11月13日至14日,室内乐之友将太平洋四重奏的新化身带到波特兰州立大学。照片:约翰·格林。

尽管这些变化苦乐参半,但也令人振奋。加纳特拉说:“我们有机会设想一个完美的四重奏。”

我从来没有采访过一个乐团在最近经历了如此深刻的变化,我非常好奇他们是如何更换了一半的乐团,以及这对世界顶级室内乐乐团之一的影响。

寻求化学

Ganatra和Vamos寻找他们个人喜欢的音乐家,这对一个花大量时间在一起密切合作的团队来说很重要,而且对启发他们的演奏者也很重要。在做出最终决定之前,两位原成员与新候选人进行了排练。他们在寻找一种共同的语言——在措辞和颜色上的普遍共识,以及正确的化学反应。

显然,他们不必多说话。甚至在一开始,在表演本身就有一种理解的交流。《Vamos》在混合团队中玩游戏,你必须讨论所有内容。但对于弦乐四重奏来说,“重要的是有些只是出于本能,”他解释道。“如果你有化学反应,你可以少说话,这是一件好事。”

改变的后果

Vamos认为Pacifica的声音发生了变化,但很难描述这种变化。“也许有一种不同的发音方法。当然,他们演奏的是两种不同的乐器——不仅仅是不同的演奏者,而是不同的乐器,这确实会影响四重奏的声音。”他从里面听到了,他想从观众那里听到他们四个人的声音,但是,他做不到。

他们能说的是这种变化如何影响了团队自身的认知和实践。“17年来,我们一直在和同样的人演奏同样的曲目,”瓦莫斯说。“你把两个新人加进去,所有的动态都变了!”到目前为止,Ganatra觉得有更多的自发性,一种新鲜的能量,更多的事情发生在当下,这是他们一直努力追求的。

这个组合也比以前花了更多的时间(最近每天5个小时)排练,因为他们需要让他们的曲目跟上新演奏者的步伐。Ganatra表示,他们需要1年半的时间才能恢复到原来的水平,所以他们正在进行一种“速成班”。他们准备在二月份演出贝多芬的一组,那是很多音乐(16个弦乐四重奏)!

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“贝尔法斯特女孩”:是时候了

柯里布剧院上演的一出关于妇女逃离爱尔兰饥荒的戏剧引起了共鸣,在当今女权的巨大变化中,这是真实的

“女性的时代正在到来。”这句话出自柯里布剧院早期的贝尔法斯特的女孩听起来像是在埋伏笔。毕竟,这是一部关于五个女人在1845-1852年爱尔兰饥荒期间逃离爱尔兰的戏剧。他们登上了一艘名为Inchinnan的船前往澳大利亚,希望过上更好的生活。

当然,我们所知道的,以及剧作家贾基·麦卡里克(Jaki McCarrick)在2015年写这部剧时所知道的,是女性的时代仍在到来。这份声明——以及这五位热情的女性角色——在今天尤其具有先见之明,因为女性的权利正在发生巨大的变化,尤其是不受性虐待、性侵犯和性骚扰的权利。但我们都知道,时间越快越好。

贝尔法斯特女孩,左起:Summer Olsson, Hannah Edelson, Tiffany Groben, Brennan Dwyer, Anya Pearson。照片:亚当Liberman

贝尔法斯特的女孩开始的时候,我们遇到了四个逃离爱尔兰的女人,她们在船上共享宿舍,带着她们走向梦想。有一个实际的领导者,朱迪思(安雅·皮尔森饰),一个健谈的女人,不害怕说出自己的想法。和她一起的还有艾伦(布伦南·德怀尔饰)——朱迪丝在一开始叫她“愚蠢的艾伦”,但我们了解到她比所有人都知道的要多得多。汉娜(萨默·奥尔森饰)被朱迪思和她的其他同伴称为“胖汉娜”,她比任何人都要悲伤和坚韧。萨拉(汉娜·埃德尔森饰)是这群人中的陌生人,一个乡下女孩——也是贝尔法斯特唯一一个不是街头女孩的人。不过,她来这里有她的理由,我们很快就会知道的。莫莉(蒂芙尼·格罗本饰)在出发前加入了这四个人,她是来自贝尔法斯特以外的一个体弱多病的女仆,她有很多书和更多的秘密。

继续……

俄勒冈州ArtsWatch档案